Magazine d'art et expositions
C’est dans son atelier du faubourg Saint-Antoine que l’artisan, Guillaume Martin, va développer sa propre formule. Dans toute l’Europe, le vernis Martin deviendra la référence absolue en la matière. C’est l’introduction de la couleur , que ne maîtrise pas les asiatiques à l’époque, qui fait l’une des spécificités de la laque française.
le palais de Saint-Cloud renaître de ses ruines, une équipe de passionnés s’est donné pour mission de redonner vie à cette grande demeure historique dans un ouvrage exceptionnel.
Piat Joseph Sauvage est un peintre flamand surtout connu pour sa peinture décorative, ses grisailles et trompes-l’oeil en camaïeu, influencés par le travail de Jacob de Wit. Il s’est spécialisé dans les imitations de bas-reliefs sculptés en pierre et marbre, mais aussi en bronze patiné, en terre cuite et en stuc.
Dans cet ouvrage, Pascal Amblard vous ouvre les portes de trois demeures de caractère dans lesquelles il a créé des décors muraux dont la variété n’a d’égal que la qualité d’exécution.
Au XVIIIe siècle en Allemagne se répand la mode des Spiegelkabinette, petites pièces souvent carrées ou rectangulaires, parfois octogonales, ornées de glaces. Les miroir à cette époque deviennent un élément obligé de la décoration : on en trouve, peints ou non, au-dessus des manteaux de cheminée, incrustés dans les meubles ou les parquets, et jusqu’au plafond des églises.
Cet ouvrage, réalisé à partir d’archives inédites, retrace les circuits commerciaux, l’évolution du goût et des usages de la porcelaine de Chine et du Japon aux XVIIe et XVIIIe
siècles à Paris
Sophie-Charlotte de Hanovre, reine de Prusse (1668-1705) créa en 1703 au château de Charlottenburg son fameux cabinet de porcelaine , réputé le plus grand d’Europe. Une collection unique de porcelaines asiatiques, chinoises de l’époque Kang-Hsi ( 1622-1722) et de trésors japonais qui est accrochée aux murs ou posées sur les corniches.
L’exposition est présentée au Musée de la Nacre et de la Tabletterie jusqu’au 31 Août 2014
Cette exposition permet d’éclairer le rapport des artistes aux formes naturelles et plus particulièrement aux coquillages. Collectés, analysés, assemblés, ils constituent un important répertoire de formes pour les artistes qui s’en inspirent tant dans la peinture, la sculpture que dans les arts décoratifs.
Cet œuf du célèbre orfèvre Fabergé, égaré dans les années 20, avait été vu pour la dernière fois en mars 1902, dans le cadre d’une exposition de la collection Fabergé de la famille impériale russe à Saint-Pétersbourg. Il avait ensuite été confisqué lors de la révolution russe et, en 1922, avait été répertorié à Moscou comme un trésor à vendre.
2 avril – 30 juin 2014
Musée national des châteaux de Malmaison et Bois Préau.
Elle se nommait Rose. Ce prénom, elle l’avait reçu à sa naissance, en hommage à ses grands-parents Tascher et à cette sainte de Lima que le pape Clément X avait donnée en 1671 comme patronne à l’Amérique. Mais Napoléon, qui le trouvait niais, avait exigé qu’elle en changeât avant de l’épouser.
