Magazine d'art et expositions
Du règne de Louis XIV au Second Empire, vingt-huit tableaux, huit gravures et une gouache permettent d’évoquer la typologie des parures : colliers, bagues, pendants d’oreilles, mais aussi boucles de souliers ou de ceintures, médaillons ornés de brillants et de pierres, ou encore pierres cousues sur des costumes. Leurs différentes fonctions – cadeaux diplomatiques entre […]
Le niellage est la technique d’orfèvrerie qui consiste à appliquer le niello (du latin nigellus, noirci), un sulfure métallique de couleur noire, employé comme matière de remplissage dans la marqueterie de métaux. Le niellage est une technique décorative luxueuse et délicate pour les objets précieux comme les objets de culte; les nielles ornaient les calices, les reliquaires, les […]
Auteur: Vittet Jean Editeur: Faton Cet ouvrage est publié à l’occasion de l’exposition « Dans les rêves de Napoléon. La première chambre de l’Empereur à Fontainebleau », présentée au château de Fontainebleau du 15 octobre 2016 au 23 janvier 2017. Tandis que la constitution de Floréal an XII (mai 1804) confiait le gouvernement de la France à un […]
En 1542, des navigateurs portugais débarquèrent sur les côtes nippones : ce fut le premier contact du Japon avec l’Occident. Des relations commerciales s’instaurèrent, dans lesquelles le Portugal fut bientôt concurrencé par l’Espagne et les Pays-Bas. Ces derniers, qui surent rester à l’écart des querelles religieuses entre missionnaires, furent seuls autorisés, au côté des Chinois, […]
La situation particulière du département des Arts graphiques répond à l’un des caractères des œuvres dont il assure la conservation matérielle : la fragilité des techniques et la sensibilité des papiers à la lumière n’en permettent pas l’exposition permanente. Le département se trouve ainsi organisé à la manière d’une bibliothèque. Les œuvres y demeurent rangées […]
Auteurs: Lucie Fléjou, Michaël Decrossas Editeurs: Mare et Martin Longtemps quelque peu négligé ou traité en sujet secondaire, l’ornement connaît depuis quelques années un regain d’intérêt de la part des historiens de l’art et des chercheurs. Il convient de s’en réjouir tant son importance est grande dans toutes les cultures, et très révélatrice de leurs […]
Les deux grandes techniques de la peinture d’icônes, toutes deux héritées de l’Antiquité, sont l’encaustique et la détrempe. La première, qui consiste à mélanger les pigments colorés à de la cire chauffée, fut surtout utilisée aux VIe et VIIe siècles. elles sont assez proches des peintures funéraires d’Égypte telles que nous les connaissons par les Portraits du Fayoum. À partir […]
Homme de goût et de culture, le comte Carl Gustaf Tessin exerça les fonctions d’ambassadeur de Suède à Paris entre 1739 et 1742. Durant ces trois années, il collectionna peintures et dessins avec passion, constituant ainsi une très riche collection (Boucher, Dürer, Rembrandt…) aujourd’hui précieusement conservée au Nationalmuseum de Stockholm. L’hommage du Louvre rendu à […]
Auteur: Florence Rionnet Editeur: Editions Arthena Fondée en 1834, la Maison Barbedienne, la plus illustre des entreprises de bronzes d’art en France, connaît pendant plus d’un siècle un immense rayonnement international. Dotés du procédé révolutionnaire de réduction mécanique des sculptures inventé par Collas, les Barbedienne développent la production industrielle de petits bronzes d’édition. Leur vaste […]
La nature morte, au sens générique du terme, est un genre pictural. C’est également un terme attribué à toute représentation d’objets inanimés, de fleurs, de fruits, de légumes, de poissons ou de gibiers, sans présence humaine. L’origine de l’expression nature morte viendrait des Pays-Bas où, autour de 1650, les peintres parlent de stillleven pour décrire […]
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