Ecole vénitienne vers 1550, atelier du Titien. Vénus et l’Amour.

Ecole vénitienne vers 1550, atelier duTitien. Vénus et l’Amour.

Toile rentoilée de 68.5 cm par 52 cm.
Cadre ancien de 88 cm par 72 m.
Monogramme illisible en bas à gauche 

Dans un intérieur théâtral ouvert sur un paysage,une jeune femme nue est représentée allongée, accompagnée de l’Amour. Étenduesur de riches étoffes aux tonalités chaudes, elle adopte une pose à la foisabandonnée et savamment construite : le buste légèrement relevé, une jambefléchie et l’autre étendue composent une longue diagonale qui organisel’ensemble de la scène.La sophistication de la coiffure, agrémentée derubans bleus, ainsi que les bijoux — bracelet et bague — accentuent lecaractère précieux et sensuel de la représentation. Le rouge profond de latenture et les draperies jaune-or forment un écrin coloré autour de lacarnation claire de la figure. L’ouverture sur le paysage, à droite, apporteprofondeur et lumière à cette composition essentiellement conçue autour du nuféminin.Par son sujet, sa gamme chromatique et surtout laconception de la figure allongée, l’œuvre s’inscrit dans la tradition du nuféminin vénitien développée par Titien et son atelier au milieu du XVIe siècle.Elle présente notamment un rapprochement remarquable avec la première Danaépeinte par Titien pour le cardinal Alessandro Farnèse en 1544-1545,aujourd’hui au Museo e Real Bosco di Capodimonte à Naples. Dans cette premièreversion, Danaé est elle aussi accompagnée de Cupidon et parée d’un bracelet etd’une bague.La proximité concerne plus particulièrement laconstruction du corps : disposition du buste, élévation du genou, prolongementde la jambe, modelé de l’abdomen et attitude générale de la figure. Lacomposition ne constitue cependant pas une copie de la Danaé. Le modèletitianesque paraît ici avoir été librement réinterprété et adapté à unereprésentation de Vénus et l’Amour.Cette pratique de la variation autour du nu fémininest caractéristique de la production de Titien et de son entourage. Durant lesannées 1550, le maître développe plusieurs compositions associant Vénusallongée, Cupidon et l’ouverture sur un paysage, dont les différentes versionstémoignent de la circulation et de la transformation de modèles au sein de sonatelier.L’œuvre peut ainsi être située dans le milieuvénitien vers 1550, dans l’atelier ou l’entourage immédiat du Titien, à uneépoque où les inventions mythologiques du maître connaissent de nombreusesvariantes et réinterprétations.Des traces anciennes, aujourd’hui difficilementlisibles, sont visibles dans la couche picturale en partie inférieure gauche.Leur état de conservation ne permet pas, en l’état actuel, d’en proposer unelecture certaine.

L’atelier du TitienAu milieu du XVIe siècle

Titien (vers1488/1490-1576) dirige à Venise un atelier particulièrement actif,répondant aux nombreuses commandes d’une clientèle italienne et européenne.Autour du maître, plusieurs collaborateurs participent à l’exécution despeintures et disposent d’un important répertoire de compositions et de modèlescréés par Titien.Les sujets mythologiques et les nus fémininscomptent parmi les inventions les plus fréquemment reprises et adaptées parl’atelier. Une même figure pouvait ainsi être transposée dans une nouvellecomposition, avec des modifications de gestes, d’accessoires, de draperies oude paysage.La première Danaé, peinte par Titienpour le cardinal Alessandro Farnèse en 1544-1545, constitue l’un de cesgrands modèles. La formule de la femme nue allongée fut reprise et transforméedans plusieurs compositions ultérieures du maître et de son entourage.L’appellation « Atelier du Titien » désigneainsi une œuvre réalisée dans l’environnement immédiat du peintre etétroitement dépendante de ses inventions, sans qu’une intervention personnelledu maître puisse être établie.Dans la présente Vénus et l’Amour,datable vers 1550, la conception du nu féminin et sa remarquableproximité avec le modèle de la Danaé Farnèse permettent de situerl’œuvre dans ce contexte de diffusion et de réinterprétation des inventions deTitien.