Henriette Morel nous propose un plateau rempli de fruits — pêches, poires, et mandarines — posé sur un tissu blanc, froissé mais délicatement rendu, qui apporte douceur et lumière à l’ensemble. À côté, un sucrier blanc, à l’allure classique, et un verre bleu ajoutent une touche d’élégance et de transparence.
La palette de couleurs est dominée par des tons chauds des fruits, contrastant avec les bleus froids du verre et la pureté du blanc du tissu et du sucrier. Le fond sombre amplifie la luminosité des objets mis en avant, créant un effet de clair-obscur qui dynamise la composition. La texture de la peinture est visible, témoignant d’un travail à la fois précis et expressif.
Morel célébre ici la simplicité et la beauté de l’ordinaire, en valorisant les jeux de lumière et la richesse des couleurs naturelles. L’équilibre entre les formes rondes des fruits, la verticalité du verre et la silhouette du sucrier crée une harmonie visuelle qui invite à la contemplation. Ce tableau incarne un hommage subtil à la vie domestique et à la nature morte classique, revisité avec sensibilité et maîtrise.
Henriette Morel est une artiste née à Villeurbanne. Elle expose dès 1903 dans les salons artistiques lyonnais et fait très tôt partie du groupe d’avant-garde « Ziniar ». Par la suite, elle participe à la création du Salon du Sud-Est qui ouvre pour la première fois ses portes en 1925.
Elle est aussi connue pour être le modèle puis la compagne platonique du peintre lyonnais Pierre Combet-Descombes.