La faïencerie de Sarreguemines créée en 1790, produit de la faïence fine, du grès et de la porcelaine. Elle connaît une croissance très importante au XIXème siècle ; vers 1900, elle emploie plus de 3000 ouvriers. La qualité de ses réalisations lui permet de remporter de nombreuses médailles aux expositions nationales ou internationales. La plus grande […]
Le cabinet d’arts graphiques de Chantilly
Le cabinet d’arts graphiques de Chantilly, l’un des plus riches de France, a été constitué par Henri d’Orléans, duc d’Aumale (1822-1897), fils du roi Louis-Philippe. Il l’a légué en 1884 à l’Institut de France avec son château de Chantilly et l’ensemble de ses collections de tableaux, de livres précieux et d’objets d’art pour former le […]
le style Biedermeier
Le style Biedermeier est un style qui a profondément marqué l’Allemagne et l’Autriche au XIXème siècle en incarnant parfaitement les valeurs d’un nouvel art de vivre. L’époque Biedermeier correspond à « l’ère Metternich » (du nom du chancelier de l’empire d’Autriche), période de paix consécutive aux guerres napoléoniennes, qui s’étend du Congrès de Vienne de […]
Bellini, Michel-Ange, Le Parmesan L’épanouissement du dessin à la Renaissance
L’exposition inaugurale du cabinet d’arts graphiques se propose de partir, de Venise à Florence, sur les routes d’une Renaissance italienne s’épanouissant des années 1500, moment d’intense innovation artistique suscitée par de grandes figures tutélaires, jusqu’au bouleversement stylistique défini par Vasari comme la maniera moderna (ou maniérisme), qui se prolonge jusqu’à la fin du siècle. 45 […]
Or virtuose à la Cour de France. Pierre Gouthière (1732-1813).
Le musée des Arts décoratifs présente les œuvres de celui qui fut l’un des plus célèbres artisans du XVIIIe siècle, Pierre Gouthière, doreur et ciseleur des rois Louis XV et Louis XVI. 104 objets d’art et 85 dessins et estampes, replacent l’œuvre de Gouthière au cœur de la création ornementale du dernier tiers du XVIIIe […]
La patine des bronzes
L’utilisation du bronze en sculpture remonte à la plus haute Antiquité, depuis au moins le IIIe millénaire avant notre ère. La technique de base n’a pas changé à travers les siècles : après avoir modelé un objet en cire, on le recouvre d’un mélange à base d’argile, on le fait cuire, ce qui vide la cire, puis on […]
Susse: fondeur d’art
Créée en 1758, l’entreprise des frères Susse est devenue une fonderie et un éditeur d’art dès le début du 19e siècle. Ces origines lointaines font de Susse Fondeur la plus ancienne fonderie d’art française encore en activité. Les deux frères Susse, Nicolas et Victor, commencèrent par commercialiser des petits bronzes dans leur papeterie du passage […]
les meubles miniatures, de maîtrise ou de compagnonnage
Les dimensions surprenantes de ce mobilier miniature fascinent et déroutent… La diversité des formes et des échelles, la multiplicité des matériaux utilisés (bois, cire, terre, papier, cuir, bronze, céramique…), la variété des mécanismes prouvent les motivations dans la création de ces meubles sont nombreuses. Ils sont classés en six catégories principales : les modèles ou maquettes […]
Vermeer et les maîtres de la peinture de genre
C’est une exposition-événement que le musée du Louvre, en collaboration avec la National Gallery of Ireland et la National Gallery of Art de Washington, organise autour de la figure aujourd’hui si célèbre de Vermeer. Réunissant pour la première fois à Paris depuis 1966 douze tableaux de Vermeer (soit un tiers de l’œuvre connu du maître […]
Charlotte Perriand: complete works volume 3 : 1956-1968
Charlotte Perriand est l’une des figures majeures du design du XXe siècle. Avec ses contemporains et collaborateurs Pierre Jeanneret et Le Corbusier, elle a créé un grand nombre de meubles aujourd’hui considérés comme des classiques, notamment la chaise LC4. Le troisième et avant-dernier volume de ce catalogue raisonné est consacré à la période 1956-1968. […]