Le discobole, marbre par Guglielmo Pugi fin 19ème siècle

Guglielmo Pugi (1850-1915)  
Le Discobole
Marbre blanc de Carrare
fin 19ème siècle 

Sculpture en marbre blanc de Carrare représentant un discobole, signée « Pugi » sur le tronc d’arbre servant de soutien. Travail italien, Florence, fin du XIXème  
L’athlète, représenté nu, le corps incliné vers l’avant, tient un disque dans sa main droite, le bras rejeté en arrière, tandis que sa main gauche repose sur sa jambe droite. La composition traduit la tension musculaire et la concentration du sportif dans l’instant précédant le lancer.
Le thème du discobole trouve son origine dans la Grèce antique, où le lancer du disque constituait l’une des épreuves du pentathlon, discipline des Jeux olympiques antiques. Il est particulièrement associé au célèbre Discobole du sculpteur grec Myron, réalisé vers 460-450 avant J.-C., dont l’original en bronze a disparu.
Cette œuvre, connue aujourd’hui grâce à plusieurs copies romaines en marbre, notamment le Discobole Lancellotti conservé au Palazzo Massimo alle Terme à Rome, constitue l’une des représentations les plus célèbres du mouvement dans la sculpture grecque classique. Myron y saisit l’athlète au moment où son corps, entièrement tendu, s’apprête à libérer le disque.
Redécouvert à travers les collections d’antiques et les fouilles archéologiques, ce modèle exerça une influence considérable sur les sculpteurs européens à partir du XVIIIe siècle. Au XIXe siècle, le développement de l’enseignement académique et l’intérêt renouvelé pour les Jeux olympiques contribuèrent à la diffusion de ce sujet dans la sculpture.
Le Discobole de Pugi s’inscrit dans cette tradition, tout en proposant une interprétation personnelle de la posture de l’athlète, différente de celle imaginée par Myron.
Guglielmo Pugi (1850-1915) est né à Fiesole, près de Florence. Il est actif durant la seconde moitié du XIXe siècle et au début du XXe siècle. Il dirige à Florence un atelier spécialisé dans la sculpture en marbre, réalisant principalement des sujets mythologiques, allégoriques, des figures féminines et des compositions inspirées de l’Antiquité.
Sa production, représentative de la tradition florentine de la sculpture académique, est largement destinée à une clientèle internationale.
L’atelier participe aux grandes manifestations internationales du début du XXe siècle, parmi lesquelles l’Exposition panaméricaine de Buffalo en 1901 et l’Exposition universelle de Saint-Louis en 1904.
Ses fils Gino (1877-1955) et Fiorenzo (1880-1964) participent à l’activité de l’atelier et poursuivent sa production après sa disparition, sous la raison sociale « Fratelli G. e F. Pugi ».
Des œuvres de Guglielmo Pugi sont notamment répertoriées dans les collections du musée d’Orsay à Paris.

A noter que ce beau marbre de Carrare présente quelques accidents, le bras a été réparé et un doigt est cassé à la main droite.  Le visage est intact.