Atelier de Benedetto da Maiano - 1480/1490 - Crucifix en bois polychrome et toile enduite

Extraordinaire crucifix florentin en bois du dernier quart du XVe siècle, dont la polychromie d'origine est remarquablement bien conservée, ne présentant que de légères et rares retouches. Son pagne en toile enduite polychrome conserve des traces de la décoration à rayures dorées, et, fait rarissime, son auréole d'origine en pastiglia dorée est également remarquable.
Bien qu'un expert reconnu l'attribue à Leonardo del Tasso, ce splendide exemplaire témoigne d'une sensibilité typique du XVe siècle, plus proche des modèles gothiques tardifs ou du début de la Renaissance que des modèles plus complexes du XVIe siècle créés par le Tasse.
Il me semble donc plus pertinent de s'intéresser à un élève ou collaborateur de l'atelier de Maiano, et non spécifiquement au  del Tasso lui-même, qui rejoignit cet atelier comme assistant après avoir acquis sa formation. D'un point de vue plastique, la sculpture présente des éléments d'une qualité exceptionnelle : les jambes croisées soulignent la structure des tendons et sont travaillées avec une remarquable élégance formelle. La poitrine est bombée et l'abdomen vide, comme pour simuler une dernière inspiration profonde avant l'expiration. Ceci met en valeur les côtes saillantes mais robustes et la taille fine qui se marie au pagne en toile à rayures craie : long, ajusté, aux plis fins et très raffinés, maintenu par un nœud aussi petit que techniquement difficile à réaliser et d'une grande virtuosité.
Le pagne est de la couleur bleue typique, orné de bandes verticales d'or, dont il subsiste de larges traces.
Les bras sont fins et les mains, comme les pieds, sont simplifiées. Le rouge est encore présent pour souligner les gouttes de sang, tant sur les mains et les pieds que sur le côté, où la plaie est large et ensanglantée.
Le visage, typiquement maianais, apparaît subtilement dessiné et d'une grande délicatesse. La bouche est ouverte pour accueillir le dernier souffle ; l'expression, déjà résignée à la mort, n'en est pas moins sereine.
Les cheveux sont composés de fines mèches tubulaires, synthétiques mais d'une grande finesse : par endroits, ils sont ajourés, témoignant du souci de préserver la dignité de l'œuvre.
À noter exceptionnellement : l'auréole en pastiglia d'or d'origine, maintenue par son clou sur la tête du Christ.
Monochrome dans sa partie supérieure, la partie inférieure visible présente des décors en relief.
L'état de conservation est exceptionnel : seul un doigt de la main droite a été remplacé, et la polychromie, bien qu'oxydée et hormis quelques très légères retouches, est entièrement d'origine.
Quelques trous de vers dans les parties mobiles attestent de l'ancienneté de l'œuvre.
Dimensions : 55 cm (de la tête aux pieds) / 53,5 cm (d'une main à l'autre)