CLAUDE MIRBEL (1874) / PAYSAGE DE MONTAGNE EN AUTOMNE / datée 1918 /
Artiste : Claude Mirbel (1874)
Aquarelle de Claude Mirbel (1874- ?) – Paysage de montagne, 1918
Cette délicate aquarelle signée et datée 1918 en bas à droite par Claude Mirbel s’inscrit dans la grande tradition du paysage naturaliste de la fin du XIX e siècle et le début du XXe .
L’artiste y déploie une vision sensible et lumineuse d’un versant montagneux animé par les couleurs vibrantes de l’automne. La composition, construite en diagonale, guide le regard depuis le premier plan – un chemin sinueux bordé de végétation – vers une succession de collines boisées qui s’estompent dans une atmosphère légèrement brumeuse.
Cette profondeur subtile est obtenue grâce à une maîtrise raffinée des lavis et des dégradés, typiques de la technique de l’aquarelle. L’un des points forts de l’œuvre réside dans le traitement des feuillages : les touches rouges, orangées et dorées viennent rythmer la pente et apportent un contraste chaleureux avec les verts et bleus plus froids des arrière-plans. Ce dialogue chromatique traduit une observation attentive de la nature et confère à l’ensemble une dimension presque poétique. Le ciel, traité en demi-teintes, équilibre la scène sans jamais la dominer, laissant toute sa place à la richesse végétale du paysage.
L’ensemble dégage une atmosphère paisible, presque méditative, caractéristique des paysages intimistes de cette période.
L’œuvre est présentée dans un cadre ancien en bois doré richement sculpté, qui met particulièrement en valeur la finesse et la luminosité de l’aquarelle.
Dimensions :
À vue : 27 x 35 cm
Avec cadre : 46 x 55 cm
Cette délicate aquarelle signée et datée 1918 en bas à droite par Claude Mirbel s’inscrit dans la grande tradition du paysage naturaliste de la fin du XIX e siècle et le début du XXe .
L’artiste y déploie une vision sensible et lumineuse d’un versant montagneux animé par les couleurs vibrantes de l’automne. La composition, construite en diagonale, guide le regard depuis le premier plan – un chemin sinueux bordé de végétation – vers une succession de collines boisées qui s’estompent dans une atmosphère légèrement brumeuse.
Cette profondeur subtile est obtenue grâce à une maîtrise raffinée des lavis et des dégradés, typiques de la technique de l’aquarelle. L’un des points forts de l’œuvre réside dans le traitement des feuillages : les touches rouges, orangées et dorées viennent rythmer la pente et apportent un contraste chaleureux avec les verts et bleus plus froids des arrière-plans. Ce dialogue chromatique traduit une observation attentive de la nature et confère à l’ensemble une dimension presque poétique. Le ciel, traité en demi-teintes, équilibre la scène sans jamais la dominer, laissant toute sa place à la richesse végétale du paysage.
L’ensemble dégage une atmosphère paisible, presque méditative, caractéristique des paysages intimistes de cette période.
L’œuvre est présentée dans un cadre ancien en bois doré richement sculpté, qui met particulièrement en valeur la finesse et la luminosité de l’aquarelle.
Dimensions :
À vue : 27 x 35 cm
Avec cadre : 46 x 55 cm
280 €
Epoque : 19ème siècle
Style : Autre style
Etat : Parfait état
Matière : Aquarelle
Référence (ID) : 1733325
Disponibilité : En stock
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