Victor Laks (1924-2011), Dessin aquarelle n°71bis, 1970

Dessin aquarelle n°71bis, 1970
encre rouge sur papier
76,5 x 56,5 cm
signée et datée en bas au centre
titrée, datée et contresignée au verso
cadre : 78 x 59 cm

Proche de figures majeures comme Soulages, Brancusi ou Seund Ja Rhee, l’œuvre de Victor Laks s’inscrit dans le courant de l’art abstrait et de l’abstraction lyrique. Formé dans l’atelier d’Émile-Othon Friesz et à l’École du Louvre, Laks entame sa carrière aux États-Unis après la Seconde Guerre mondiale, où il enseigne et réalise ses premières expositions personnelles tout en explorant le continent américain. De retour à Paris en 1955, il abandonne la figuration pour une abstraction libre et gestuelle. Son atelier-jardin de la Villa Saint-Jacques devient un point de convergence artistique. Il se rapproche alors des milieux de l’art informel et côtoie des figures comme Michel Tapié, Soulages, Camille Bryen, Natalia Dumitresco ou encore Seund Ja Rhee.

Influencé par ses rencontres, il développe une œuvre riche en tensions, oscillant entre densité et vide, structure et spontanéité. Sa peinture évolue d’un expressionnisme construit vers une écriture organique et fluide, où le geste devient primordial. À partir de 1968, la couleur revient, les formes prolifèrent en réseaux végétaux. Dans les années 1980, ses surfaces se saturent avant de s’épurer à nouveau. Son style, bien que nourri d’influences multiples, reste singulièrement identifiable. Laks fut aussi un acteur engagé de la scène artistique, en tant que membre ou cofondateur de plusieurs groupes et associations (Groupe V, Art & Prospective, Le Limitrophe).

Collections publiques
Musée d’arts de Nantes
Poliforum Cultural Universitario, Chihuahua, Mexique