La rivière, par Maximilien Luce (1858-1941)

Pierre noire et encre brune, cachet d’atelier en bas à gauche, à vue 10,5 x 13,3 cm

Né dans un milieu modeste, Maximilien Luce travaille d’abord comme graveur, tout en suivant le soir des cours de dessin. Un temps élève de Carolus-Duran, il se forme surtout lui-même au dessin par l’étude de la nature. Il devient en 1887 membre de la Société des Artistes Indépendants et participe régulièrement aux expositions du groupe, considéré alors comme d’avant-garde. Il en devient président en 1935, présidence dont il démissionne au début de la Seconde Guerre mondiale pour protester contre l’interdiction d’exposer faite aux artistes juifs. Il collabore à plusieurs journaux anarchistes : Le Père Peinard, L’Assiette au beurre, L’Illustration, etc. Ami de Pissarro, Seurat ou encore Signac, il est l’un des créateurs de l’école néo-impressionniste, école fondée sur l’étude scientifique de la lumière et l’analyse de la décomposition des couleurs. D’abord pointilliste, il adopte ensuite une facture plus libre, plus proche de l’impressionnisme, dont le dessin exposé ici est un bon exemple. Les paysages représentent une part majeure de son œuvre. Une place particulière doit être faite à ses paysages urbains, souvent des quartiers ouvriers et fréquemment peints dans les heures nocturnes, témoignant de la rudesse du monde du travail de l’époque.

Ses œuvres sont notamment exposées à Paris au Musée d’art moderne et au Musée d’Orsay, ainsi qu’à l’étranger au Petit Palais de Genève et au Musée Kröller-Müller d’Otterlo (Pays-Bas). Le Musée de Montmartre à Paris lui consacra une exposition monographique en 2025.

Le dessin est vendu dans un montage constitué d’un carton de fond au ph neutre, d’un passepartout biseauté, d’un paquet hermétiquement fermé, d’un verre, d’une attache et d’un cadre moderne. Si vous souhaitez acheter le dessin sans le cadre moderne, merci de contacter la galerie avant votre achat.