Maître vénitien, entre le XVIIe et le XVIIIe siècle, Cérère

Maître vénitien, entre le XVIIe et le XVIIIe siècle

Cérère

Huile sur toile, cm 73 x 60

Avec cadre, cm 80 x93

Le tableau représente la déesse romaine Cérès, divinité de l’agriculture, des récoltes et de la fertilité. L’identification est soutenue par les multiples attributs iconographiques présents dans l’œuvre. Sur la tête de la déesse, une couronne d’épis de blé entrelacés encadrent sa chevelure dorée, un symbole sans équivoque de son lien avec la récolte. Une bande de tissu, ornée de perles et d’une pierre précieuse centrale, orne encore le vêtement. La robe de Cérès, une tunique blanche et un manteau violacé est enrichie par des broderies en or. La déesse est représentée dans une pose pensive, la main droite posée sur sa tempe, tandis que la gauche repose sur un tas d’épis de blé posés sur un piédestal de pierre. Les épis tombent du piédestal, symbolisant la générosité de la récolte. L’arrière-plan est constitué d’un ciel orageux, qui reflète le double aspect de la déesse : sa capacité à apporter à la fois fertilité et famine.

La peinture se caractérise par un réalisme doux et une utilisation subtile de la lumière. La figure de Cérès est idéalisée, avec des traits délicats et une expression sereine. Les couleurs sont chaudes et naturelles, avec une prédominance de nuances de brun, d’or et de blanc. La composition est équilibrée et harmonieuse.

Une hypothèse suggestive pour l’attribution du tableau est qu’il s’agit de l’œuvre d’Antonio Bellucci, un peintre vénitien du baroque tardif. Bellucci est connu pour son style « contaminato », qui mêle des éléments de la tradition picturale vénitienne avec des influences bolognaises et romaines. Son travail se détache du Ténébrisme, le courant pictural qui mettait l’accent sur le contraste entre la lumière et l’ombre, pour embrasser une peinture plus lumineuse et colorée. La peinture de Bellucci est proche de celle des Bolonais, avec une plus grande attention à la composition et à l’expression émotionnelle des personnages. L’influence bolognaise est évidente dans la plasticité de la figure et dans la douceur des drapés, que l’on retrouve aussi dans le tableau de Cerere.

La Cérès pourrait avoir été une commission privée, destinée à la décoration d’une résidence noble. La présence d’éléments iconographiques complexes et le raffinement de la composition suggèrent que le tableau a été réalisé pour un public cultivé et raffiné.