Annonciation – Atelier de Pietro Candido (Peter de Witte) Fin du XVIe – début du XVIIe siècle
Annonciation
Huile sur toile, 70 x 84,5 cm
Cadre ancien, 85 x 100
Représentation évocatrice de l’Annonciation, réalisée par un peintre de l’atelier de Pieter de Witte, également connu sous le nom de Peter Candid ou Pietro Candido (Bruges, 1540/1548 - Munich, 1628), figure marquante du panorama artistique entre la fin du XVIe siècle et les premières années du XVIIe siècle.
La composition se déroule dans un intérieur recueilli et intime : la Vierge, saisie dans une attitude d’humble acceptation, interrompt la lecture des Saintes Écritures, tandis que l’archange Gabriel fait irruption sur la scène avec un geste solennel et dynamique. La présence du lutrin avec le livre ouvert et du vase de fleurs au premier plan enrichit la signification symbolique et contribue à la construction spatiale.
Le dialogue gestuel entre les protagonistes est particulièrement efficace : la main de la Vierge, portée à la poitrine, exprime l’étonnement et la dévotion, tandis que celle de l’ange pointe vers le haut, scellant la communication divine.
L’épisode de l’Annonciation, tiré de l’Évangile selon saint Luc, est l’un des thèmes les plus appréciés de la peinture sacrée. La composition de l’œuvre examinée s’inspire du célèbre prototype de l’Annonciation conçu vers 1586–1595 par Pietro Candido, aujourd’hui perdu, mais rendu célèbre et diffusé grâce à la gravure réalisée et publiée par Jan Sadeler I (1550-1600). Ce modèle a connu un grand succès, comme en témoignent les nombreuses répliques et variantes conservées dans divers musées et collections, preuve de sa large diffusion et de sa renommée iconographique. Il convient de mentionner les œuvres conservées au Musée national de Prague et au Musée national finlandais d’Helsinki, ainsi que l’interprétation en deux parties distinctes conservée aujourd’hui à l’Accademia Carrara de Bergame.
L’œuvre se caractérise par une peinture douce et nuancée, avec une utilisation attentive de la lumière qui modèle les figures et crée de la profondeur. La gamme chromatique chaude, dominée par des tons bruns et rosés, contribue à rendre l’atmosphère intime et méditative.
Le rendu des visages et des drapés, ainsi que la composition équilibrée de la scène, renvoient à la culture figurative de l'atelier de Pietro Candido, où se mêlent des éléments de la tradition italienne et des influences nordiques.
Pietro Candido (1548–1628), également connu sous les noms de Peter de Witte ou Peter Candid, était un peintre flamand qui a longtemps exercé son art en Italie, notamment entre Florence et Munich. Formé dans le milieu maniériste, il a assimilé l’enseignement des grands maîtres italiens, contribuant ainsi à la diffusion d’un langage pictural élégant et cultivé.
Son atelier était particulièrement actif dans la production d’œuvres de dévotion, destinées tant à des commanditaires privés qu’ecclésiastiques. Ses peintures se distinguent par la clarté narrative, l’équilibre compositionnel et une sensibilité chromatique raffinée.
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Epoque : 17ème siècle
Style : Haute époque-Renaissance-Louis XIII
Etat : Bon état
Matière : Huile sur toile
Largeur : 84,5
Hauteur : 70
Référence (ID) : 1748371
Disponibilité : En stock
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