Otto Mueller (1874-1930), Nu de jeune fille devant le miroir, 1924
- mpression puissante, légère ombre du bloc d'impression, petites taches sur le bord gauche, très peu poussiéreux, dans un état de conservation globalement exceptionnel
- Le reflet de l'art -
Nous voyons ici une figure féminine caractéristique de la conception artistique d'Otto Mueller, pour laquelle sa deuxième épouse, Elisabeth Mueller (née Lübke), a sans doute posé. La représentation est certes un portrait, mais aussi une illustration de la féminité. La femme représentée contemple son propre corps dénudé dans le miroir. Les traits larges et précis dessinent les contours du corps, tandis que le visage, en particulier les yeux et les sourcils, mais aussi le nez et la bouche, se détache de ces mêmes traits larges et précis qui se suffisent à eux-mêmes. C'est le langage formel de l'art d'Otto Mueller qui a fait naître la femme « d'après nature », de sorte que sa véritable « nature » se révèle désormais, celle dont la femme prend conscience en se regardant dans le miroir. Le miroir, en tant qu'image, représente l'art lui-même. L'image révèle la « véritable essence » et l'image est l'œuvre d'art créée par Otto Mueller. C'est pourquoi la femme nous tourne le dos dans l'espace pictural « réel », tandis qu'elle apparaît de face dans le miroir. Outre l'illustration de la féminité, la lithographie est donc en même temps une réflexion programmatique d'Otto Mueller sur son propre art et, par conséquent, une œuvre clé de son œuvre.
Sur l'artiste
Après un apprentissage de lithographe et des études d'art interrompues à Dresde et à Munich, Otto Mueller décida de se former en autodidacte. À partir de 1908, il vécut à Berlin, où Erich Heckel, Ernst Ludwig Kirchner et Hermann Max Pechstein lui rendirent visite en 1910 afin de l'intégrer au groupe d'artistes, le considérant comme un précurseur du mouvement « Die Brücke ». Otto Mueller fit partie du groupe Die Brücke jusqu'à sa dissolution en 1913. Lors des excursions communes aux lacs de Moritzburg, Mueller développa sa conception typique de la figure, qui associe le corps et la nature d'une manière tout à fait nouvelle. Pendant la Première Guerre mondiale, il servit comme soldat et tomba gravement malade. À partir de 1919, Mueller fut professeur à Breslau, mais continua à mener une vie de bohème artistique. Dans les années 1920, il entreprit des voyages en Europe du Sud-Est, où la « vie tzigane » devint un thème central de son œuvre. Il mourut de la tuberculose en 1930. « Je pense qu’un homme qui n’exige rien des autres, mais qui savoure ce qui est là et l’assimile spirituellement, ne se laissera rien imposer par les autres, mais continuera tranquillement à travailler, et ce, uniquement pour ceux qui, à leur tour, pourront apprécier ce qu’il a assimilé. » Otto Mueller
Epoque : 20ème siècle
Style : Art moderne
Etat : Bon état
Matière : Papier
Longueur : 44 cm
Hauteur : 57 cm
Référence (ID) : 1729489
Disponibilité : En stock
































