Émile GALLÉ (Nancy, 1846 – Nancy, 1904) VASE, vers 1904–1910
Artiste : émile Gallé
Émile GALLÉ (Nancy, 1846 – Nancy, 1904)
VASE, vers 1904–1910
Vase en verre multicouche (technique du camée), Nancy, France, Émile GALLÉ (Nancy, 1846 – Nancy, 1904)
Vase de forme cylindrique reposant sur une base renflée, orné d’un motif de glycines en tons lilas, réalisé par gravure à l’acide sur un fond blanc mat ; signé « Gallé » en camée.
Émile Gallé (né le 4 mai 1846 à Nancy ; mort le 23 septembre 1904 dans la même ville) était un créateur français, principalement connu pour ses œuvres en verre (notamment ses vases), ainsi que pour son mobilier et ses bijoux dans le style Art nouveau. Il fut l’initiateur et la figure de proue de l’École de Nancy.
Biographie
À ses débuts, il étudie la philosophie et la botanique, tout en concevant des modèles pour l’entreprise de céramique de son père. En 1874, il s’installe à Nancy et y fonde une verrerie ; en 1883, il entame une production de mobilier.
Son père dirigeait un atelier de céramique et de verrerie, ce qui permit à Émile de se familiariser avec ces techniques. Il portait un intérêt tout particulier à la nature — et plus précisément au monde végétal —, qu’il collectionnait et cultivait, y puisant l’inspiration pour ses créations. Au début de sa carrière, il s’inspire de la verrerie antique et médiévale, réalisant des pièces transparentes ou légèrement teintées. À maturité, son art est influencé non seulement par le monde botanique, mais aussi par le style rococo, le symbolisme et l’art japonais. Il développe un style original, fondé sur le travail du verre coloré, façonné par meulage ou par gravure à l’acide. Les décors qui en résultent s’inspirent de motifs botaniques et animaliers, empruntant souvent au monde des insectes et à la faune marine. Il a également recours à la technique du verre multicouche — consistant à superposer des couches de verre de différentes couleurs, puis à les sculpter pour révéler les strates inférieures — et intègre parfois des éléments métalliques ou d’autres matériaux au sein même du verre. Il a créé de nouvelles formes de récipients, rappelant souvent le calice d’une fleur. Grâce à ses propres méthodes exclusives de coloration du verre, il a obtenu une vaste palette de teintes, privilégiant les tons laiteux et mats[1][2].
Matériau : Verre multicouche (verre doublé)
État : Très bon — voire excellent, compte tenu de son âge
Dimensions : Hauteur 44 cm
Origine : France
Absolument magnifique !!!
Excellent prix
VASE, vers 1904–1910
Vase en verre multicouche (technique du camée), Nancy, France, Émile GALLÉ (Nancy, 1846 – Nancy, 1904)
Vase de forme cylindrique reposant sur une base renflée, orné d’un motif de glycines en tons lilas, réalisé par gravure à l’acide sur un fond blanc mat ; signé « Gallé » en camée.
Émile Gallé (né le 4 mai 1846 à Nancy ; mort le 23 septembre 1904 dans la même ville) était un créateur français, principalement connu pour ses œuvres en verre (notamment ses vases), ainsi que pour son mobilier et ses bijoux dans le style Art nouveau. Il fut l’initiateur et la figure de proue de l’École de Nancy.
Biographie
À ses débuts, il étudie la philosophie et la botanique, tout en concevant des modèles pour l’entreprise de céramique de son père. En 1874, il s’installe à Nancy et y fonde une verrerie ; en 1883, il entame une production de mobilier.
Son père dirigeait un atelier de céramique et de verrerie, ce qui permit à Émile de se familiariser avec ces techniques. Il portait un intérêt tout particulier à la nature — et plus précisément au monde végétal —, qu’il collectionnait et cultivait, y puisant l’inspiration pour ses créations. Au début de sa carrière, il s’inspire de la verrerie antique et médiévale, réalisant des pièces transparentes ou légèrement teintées. À maturité, son art est influencé non seulement par le monde botanique, mais aussi par le style rococo, le symbolisme et l’art japonais. Il développe un style original, fondé sur le travail du verre coloré, façonné par meulage ou par gravure à l’acide. Les décors qui en résultent s’inspirent de motifs botaniques et animaliers, empruntant souvent au monde des insectes et à la faune marine. Il a également recours à la technique du verre multicouche — consistant à superposer des couches de verre de différentes couleurs, puis à les sculpter pour révéler les strates inférieures — et intègre parfois des éléments métalliques ou d’autres matériaux au sein même du verre. Il a créé de nouvelles formes de récipients, rappelant souvent le calice d’une fleur. Grâce à ses propres méthodes exclusives de coloration du verre, il a obtenu une vaste palette de teintes, privilégiant les tons laiteux et mats[1][2].
Matériau : Verre multicouche (verre doublé)
État : Très bon — voire excellent, compte tenu de son âge
Dimensions : Hauteur 44 cm
Origine : France
Absolument magnifique !!!
Excellent prix
1 880 €
Epoque : 20ème siècle
Style : Art Nouveau
Etat : Bon état
Matière : Verre
Hauteur : 44
Référence (ID) : 1841381
Disponibilité : En stock
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