Gouache du "Grand Tour" encadrée, fin du XVIIIe-début du XIXe siècle
Très belle gouache sur papier encadrée représentant, en allégorie, une femme à l'antique (possiblement une bacchante) tenant deux cymbales et vêtue d'un délicat drappé. La scène figurée sur fond noir entourée d'un passe-partout peint en trompe l'oeil.
Présentée dans son encadrement d'origine doré à la feuille.
Dimensions: 36,5x27,5 cm.
(Usures).
Non signée, cette gouache pourrait être l'oeuvre d'un des grands miniaturistes italiens de la période parmi lesquels Camillus Paderni ou encore Michelangelo Maestri.
Typique des productions du Grand Tour à destination de l'aristocratie, cette peinture est inspirée des décors peints découverts à Pompéi et Herculanum dès 1738 et 1748.
Pour reproduire ces décors muraux et ces fresques complexes, les artistes spécialisés (souvent des miniaturistes italiens) ont privilégié la gouache qui permettait de capturer l'éclat des couleurs originales et de créer les effets d'ombres et de lumières nécessaires sur les corps en mouvement.
L'utilisation d'un fond neutre cherche à imiter les panneaux de stuc noir ou de couleur sombre souvent trouvés dans les villas pompéiennes, faisant ressortir la clarté de la figure et l'éclat des couleurs.
Cette gouache était destinée à être insérée dans des collections de connaisseurs. Pour le voyageur du Grand Tour, ramener une telle pièce était une marque d'élégance: c'était la preuve de son érudition, de son goût pour l'Antiquité et de son statut social. élevé.
Présentée dans son encadrement d'origine doré à la feuille.
Dimensions: 36,5x27,5 cm.
(Usures).
Non signée, cette gouache pourrait être l'oeuvre d'un des grands miniaturistes italiens de la période parmi lesquels Camillus Paderni ou encore Michelangelo Maestri.
Typique des productions du Grand Tour à destination de l'aristocratie, cette peinture est inspirée des décors peints découverts à Pompéi et Herculanum dès 1738 et 1748.
Pour reproduire ces décors muraux et ces fresques complexes, les artistes spécialisés (souvent des miniaturistes italiens) ont privilégié la gouache qui permettait de capturer l'éclat des couleurs originales et de créer les effets d'ombres et de lumières nécessaires sur les corps en mouvement.
L'utilisation d'un fond neutre cherche à imiter les panneaux de stuc noir ou de couleur sombre souvent trouvés dans les villas pompéiennes, faisant ressortir la clarté de la figure et l'éclat des couleurs.
Cette gouache était destinée à être insérée dans des collections de connaisseurs. Pour le voyageur du Grand Tour, ramener une telle pièce était une marque d'élégance: c'était la preuve de son érudition, de son goût pour l'Antiquité et de son statut social. élevé.
550 €
Epoque : 19ème siècle
Style : Rome et Grèce Antique
Etat : Très bon état
Référence (ID) : 1824952
Disponibilité : En stock
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