Lodovico Zambeletti (Milan, 1881 - 4 juin 1966), Rendez-vous au parc

Lodovico Zambeletti (Milan, 1881 - 4 juin 1966)

Rendez-vous au parc

Huile sur toile, cm 75,5 x 64,5 - Avec cadre, cm 90 x 78,5

Signé en bas à droite Zambeletti

Dans un parc ombragé par des arbres, un groupe de femmes et d’hommes élégamment vêtus se rassemble dans un moment de conversation mondaine : deux figures masculines et féminines, habillées selon la mode de l’époque avec des vêtements clairs, des chapeaux à cylindre et des plumes éclatantes, se prélassent à côté d’une petite table sur laquelle sont posés quelques verres, tandis qu’un peu plus loin une figure féminine, représentée par des épaules, est assise sur l’une des chaises de couleur rouge intense qui jalonnent la composition. La lumière filtre entre les frondes en créant des lueurs et des ombres sur les vêtements et sur les visages, dans un jeu de coups de pinceau rapides et matériques qui restitue l’atmosphère suspendue d’un après-midi en plein air, entre bavardages et rafraîchissement par la chaleur. Des scènes comme celle-ci, qui représentent la bourgeoisie cultivée et aisée dans les moments de loisirs et de sociabilité en plein air, trouvent un large consensus dans la peinture italienne entre la fin du XIXe siècle et le début du XXe siècle. Le parc de la ville, les jardins publics, les cafés en plein air deviennent un théâtre privilégié pour représenter une classe sociale qui vit avec aisance son temps libre, entre promenades, rencontres et conversations informelles. Cette tempête picturale, qui doit la leçon impressionniste française mais réinterprétée avec une sensibilité toute italienne, saisit la vie quotidienne de la haute bourgeoisie dans des tons joyeux et lumineux, privilégiant l’instantanéité du moment saisi et le rendu atmosphérique de la lumière naturelle. Lodovico Zambeletti, petit-fils du fondateur de la maison pharmaceutique milanaise du même nom, se rapproche de la peinture en suivant une inclination naturelle qui le conduit à fréquenter l’Académie de Brera, où il est élève de Cesare Tallone. Il hérite non seulement d’une prédilection pour le portrait, mais aussi d’une sensibilité marquée pour le paysage, qu’il cultivera avec passion tout au long de sa carrière. Après une phase juvénile aux traits post-impressionnistes, sa peinture évolue vers des structures plus solides et définies, tout en conservant un coup de pinceau brillant et vif, capable de restituer avec fraîcheur les effets de la lumière naturelle. Sensible au charme sinueux de Giovanni Boldini, Zambeletti se consacre avec succès à des sujets mondains, de figure et d’environnement, ainsi qu’à une intense activité de portrait, attestée par des œuvres conservées dans la galerie de la Ça' Granda, À l’Institut des Aveugles et au Théâtre des Filodrammatici de Milan. En 1924, il est invité à exposer à la XIVe Biennale de Venise, et sera membre de la Permanente de Milan, où il participe à la XXe Biennale nationale de 1957. Des œuvres comme L’ora del Thè, Le amiche et Giardini a Maggio, cette dernière exposée à la Permanente en 1957, partagent avec Incontri al parco le même style : la même gamme de verts dans les frondes, la même variété chromatique dans les vêtements féminins, la même lumière qui allume les couleurs en filtrant entre les feuilles. D’autres peintures de l’artiste sont conservées dans les collections civiques d’art moderne de la commune de Milan, témoignant d’un parcours pictural apprécié par les contemporains pour sa palette joyeuse et le bonheur d’exécution.