École romantique, Portrait d'un artiste au travail, dessin
École romantique, probablement Allemagne, vers 1850
Portrait d'un peintre en train de dessiner
crayon sur papier
23 x 17 cm
Encadré : 31 x 27 cm
On y voit un jeune peintre assis de trois quarts, absorbé par son travail : il tient un instrument de dessin dans la main droite, un portfolio ou un panneau posé sur le genou, tandis que sa main gauche soutient son menton dans un geste de concentration. Il porte un chapeau de feutre à larges bords et un manteau volumineux bordé de fourrure, ce qui suggère un décor en plein air par temps frais. À ses pieds, un petit chevalet pliant et une bouteille reposent sur le sol, complétant le vocabulaire «en plein air» de la composition.
Le dessin, réalisé au crayon avec une grande finesse, allie des contours précis à des hachures subtiles pour rendre les textures variées de la fourrure, du tissu et du cuir. Le personnage est modelé avec assurance et sobriété. Si le sujet — l’artiste au travail, capturé avec une intimité documentaire — était largement répandu dans le dessin européen du milieu du XIXe siècle, plusieurs caractéristiques de cette feuille renvoient plus spécifiquement à la tradition germanophone : le costume du modèle (épais manteau de fourrure, chapeau de feutre souple, écharpe à pompons), la technique méticuleuse au crayon et le format posé, ancré sur le profil, s’inscrivent tous dans la lignée du genre du « Künstlerbildnis » tel qu’il était pratiqué à Munich, Vienne ou Düsseldorf dans les décennies autour de 1850. Ce type d’œuvre rappelle également la communauté d’artistes allemands et d’Europe centrale active à Rome, où de tels portraits intimes de confrères peintres circulaient librement au sein de la colonie internationale d’artistes.
Portrait d'un peintre en train de dessiner
crayon sur papier
23 x 17 cm
Encadré : 31 x 27 cm
On y voit un jeune peintre assis de trois quarts, absorbé par son travail : il tient un instrument de dessin dans la main droite, un portfolio ou un panneau posé sur le genou, tandis que sa main gauche soutient son menton dans un geste de concentration. Il porte un chapeau de feutre à larges bords et un manteau volumineux bordé de fourrure, ce qui suggère un décor en plein air par temps frais. À ses pieds, un petit chevalet pliant et une bouteille reposent sur le sol, complétant le vocabulaire «en plein air» de la composition.
Le dessin, réalisé au crayon avec une grande finesse, allie des contours précis à des hachures subtiles pour rendre les textures variées de la fourrure, du tissu et du cuir. Le personnage est modelé avec assurance et sobriété. Si le sujet — l’artiste au travail, capturé avec une intimité documentaire — était largement répandu dans le dessin européen du milieu du XIXe siècle, plusieurs caractéristiques de cette feuille renvoient plus spécifiquement à la tradition germanophone : le costume du modèle (épais manteau de fourrure, chapeau de feutre souple, écharpe à pompons), la technique méticuleuse au crayon et le format posé, ancré sur le profil, s’inscrivent tous dans la lignée du genre du « Künstlerbildnis » tel qu’il était pratiqué à Munich, Vienne ou Düsseldorf dans les décennies autour de 1850. Ce type d’œuvre rappelle également la communauté d’artistes allemands et d’Europe centrale active à Rome, où de tels portraits intimes de confrères peintres circulaient librement au sein de la colonie internationale d’artistes.
320 €
Epoque : 19ème siècle
Style : Louis Philippe-Restauration-Charles X
Etat : Bon état
Largeur : 17
Hauteur : 23
Référence (ID) : 1789775
Disponibilité : En stock
Imprimer fiche



































