XVIIe siècle, Saint Godefroy et saint franciscain

XVIIe siècle

Saint Godefroy et saint franciscain

Bois sculpté, peint, doré et argenté, cm alt. 132,5

Cette paire raffinée de sculptures en bois sculptées, peintes et ornées d’une riche finition en or et argent, représente un exemple précieux de statuaire sacrée destinée à la dévotion liturgique. Les œuvres se distinguent par un modelage plastique vigoureux, caractérisé par un panneggio dense et profond qui confère aux figures une solennité typique de la production sculpturale du XVIIe siècle. Le premier saint est identifiable avec certitude comme saint Gotthard de Hildesheim, figure très vénérée dans la zone alpine et subalpine. L’iconographie présentée ici est particulièrement riche : le saint tient avec la main droite un volume fermé, symbole de sa sagesse et du rôle de réformateur monastique, tandis qu’à ses pieds accroupi apparaît un chien. Cet attribut, bien que moins commun que le bâton pastoral, est lié à des traditions hagiographiques locales ou au rôle de protecteur contre les maladies qui frappent le bétail et les animaux domestiques. À son côté se trouve un second saint, clairement appartenant à l’ordre franciscain comme on peut le voir dans la corniche traditionnelle et le manteau qui couvre les épaules. En l’absence d’attributs spécifiques comme les stigmates ou le lys, l’identification reste ouverte à plusieurs hypothèses suggestives. Il pourrait s’agir de saint Pascal Baylon, souvent représenté dans une attitude d’humble contemplation, ou de san Diego d’Alcalá, figures dont la dévotion eut une large diffusion précisément à l’époque baroque. L’élégance sobre du visage, tourné légèrement vers le bas, contraste avec la majesté du Saint-Gothard, créant un équilibre visuel entre autorité et dévotion mystique. Compte tenu de la facture soignée sur tous les côtés, bien que conçue pour une vision principalement frontale, il est extrêmement probable que ces sculptures étaient à l’origine placées à l’intérieur d’une église ou d’une paroisse. Leur destination la plus plausible était une chapelle latérale, où ils pouvaient orner les niches sur les côtés d’un autel. Dans ce contexte, les statues ne sont pas de simples éléments décoratifs, mais servent d’intermédiaires visuels pour les fidèles, s’insérant dans un appareil scénographique destiné à célébrer les vertus des saints et à exalter le prestige du comité religieux local.