Gabriel de la Corte (1648-1694), attribué à - Nature morte au panier de fleurs et grenades

Huile sur toile. La toile a été rentoilée et restaurée au milieu du XIXe siècle grâce à une intervention de conservation remarquable et précieuse, garantissant la contemplation d'un exemple exceptionnel de nature morte du Siècle d'or espagnol dans un état de conservation optimal.

Gabriel de la Corte (1648-1694) était un peintre baroque madrilène de renom qui, malgré son jeune âge d'orphelin et l'absence d'enseignement paternel, se spécialisa avec succès dans la peinture de fleurs et de vases. Sa formation autodidacte fut enrichie par la copie d'après nature et l'influence de maîtres tels qu'Arellano et Mario Nuzzi. Bien qu'il ait activement collaboré avec d'autres artistes comme Matías de Torres et Francisco Pérez Sierra – qui fut le parrain de son fils – à la création de guirlandes et de compositions en techniques mixtes, Antonio Palomino raconte qu'il mena une vie marquée par la précarité, contraint de vendre ses œuvres à des prix dérisoires pour survivre.

Contrairement au style plus statique de ses prédécesseurs, l'œuvre de De la Corte se distingue par son dynamisme vibrant et ses couleurs joyeuses. Il simplifie les formes par des coups de pinceau denses et anticipe, à certains égards, l'esthétique rococo. Artiste novateur, il rompt avec la rigidité compositionnelle de son époque ; en témoigne sa capacité à décentrer les éléments et à créer des guirlandes fantaisistes qui s'enroulent autour de volutes architecturales au lieu de se conformer aux formes ovales traditionnelles. Ses œuvres les plus singulières, telles que les masques de fleurs du musée du Prado, jouent avec le paradoxe de la représentation artistique en fusionnant éléments architecturaux et végétaux avec des fleurs naturelles, explorant ainsi les frontières entre le simulé et le réel.

- Dimensions de l'image sans cadre : 87,5 x 68 cm / 101 x 79,5 cm avec un cadre exclusif de la fin du XIXe siècle.