Georges Rohner (1913-2000) La partie de cartes

Georges ROHNER
(Paris, 1913 – Lannion, 2000)
La partie de cartes
Huile sur toile
H. 24 cm ; L. 33 cm
Signée en bas à gauche

Georges Rohner naît à Paris en juillet 1913, à une époque où la peinture oscille déjà entre tradition et modernité. Très tôt initié à l’art par son oncle Georges Stugocki, professeur de dessin, il s’oriente vers la peinture dès l’adolescence. En 1929, il entre à l’École des Beaux-Arts de Paris et rejoint l’atelier de Lucien Simon l’année suivante. Il y développe une solide formation technique aux côtés de jeunes artistes comme Robert Humblot ou Pierre Tal-Coat.

Dans les années 1930, alors que les avant-gardes dominent la scène artistique, Rohner s’engage dans le groupe Forces Nouvelles, qui prône un retour à la figuration et à la rigueur du dessin. Fidèle à cette orientation, il affirme progressivement une œuvre figurative exigeante, attentive à la présence du réel sans céder à l’académisme.

Ses débuts sont marqués par plusieurs voyages en Europe et par un séjour en Guadeloupe, où il accomplit son service militaire et réalise une fresque pour la mairie de Basse-Terre. La Seconde Guerre mondiale interrompt cet élan : fait prisonnier à Trèves, il peint dans la chapelle du Stalag Le Christ aux prisonniers, œuvre marquée par la foi et la résistance intérieure.

À partir des années 1950, son travail s’affirme avec une grande cohérence. Rohner explore la nature, les corps et les objets du quotidien. Ses natures mortes, ses nus et ses paysages témoignent d’une attention méditative à la lumière, au temps et à la matière. Parallèlement, il transmet son savoir : chargé de cours aux Beaux-Arts de Paris en 1959, puis professeur à l’École nationale supérieure des arts décoratifs à partir de 1962.

Sa reconnaissance institutionnelle s’affirme également : élu à l’Académie des Beaux-Arts en 1968, au fauteuil d’Ingres, il est fait officier de la Légion d’honneur. Tout au long de sa carrière, il expose en France et à l’étranger, notamment à Paris, New York, Venise ou Bruxelles. En 1987, une grande rétrospective au musée des Beaux-Arts de Quimper consacre l’importance de son parcours.

Georges Rohner laisse une œuvre riche de près de 3 000 huiles, aquarelles et dessins, aujourd’hui conservés dans de nombreuses collections publiques. Il s’éteint en 2000 à Lannion et repose à Locquirec, face à la mer bretonne qu’il aimait contempler. Son œuvre, à la fois discrète et profonde, demeure une invitation à regarder le monde avec patience et vérité.

Notre toile, certainement préparatoire au grand format nommé « La partie de cartes » est une vision légèrement différente. Nous retrouvons la main dans sa position, qui choisit le roi de cœur… Assurément un choix de l’artiste qui symbolise cette main de femme, choisissant son homme.