Vase en opaline rose époque Charles X

Vase «Brume rose sous Charles X»

Opaline rose. Décor peint à la main aux émaux et à l’or.
France. Époque Charles X (1824–1830).
Hauteur : 37,7 cm.
État : très bon.


Contexte historique :

la naissance de l’opaline française La présente vase appartient à la première phase de développement du verre opalin en France, durant la Restauration et le règne de Charles X.
Les années 1820 constituent un moment fondateur : le verre opalin s’y affirme comme une production artistique autonome, distincte des simples verres colorés. Sous Charles X, les ateliers français perfectionnent à la fois la composition chimique des masses et l’esthétique des formes.
La production s’adresse prioritairement à une clientèle aristocratique et aux intérieurs raffinés de la haute société. Cette période est aujourd’hui considérée comme l’un des sommets qualitatifs de l’opaline française, les pièces authentiquement datables des années 1824–1830 étant sensiblement plus rares que celles des décennies suivantes.

Matériau et technologie

La masse opaline de cet exemplaire se distingue par sa densité et sa profondeur, ainsi que par une translucidité douce, presque satinée. La teinte rose, animée d’un léger halo ambré dans le col, témoigne d’une coloration obtenue par incorporation des oxydes directement dans la masse en fusion, et non par application superficielle.
Ce procédé, caractéristique des premières décennies de production, confère au verre une vibration interne et une qualité lumineuse particulièrement perceptible sous un éclairage latéral. Il s’agit d’un indicateur technique important pour l’attribution aux années 1820.
Forme et stylistique La silhouette élancée, structurée par une verticalité affirmée, s’inscrit dans l’esthétique du néoclassicisme tardif propre à la Restauration. Le corps se développe avec régularité vers un col évasé, reposant sur un piédouche haut qui stabilise l’ensemble. Les proportions sont équilibrées et maîtrisées, sans surcharge décorative.
Cette retenue formelle distingue les productions de l’époque Charles X des créations plus opulentes du milieu du XIXᵉ siècle.

Programme décoratif

Le décor, exécuté à la main aux émaux et rehaussé d’or, s’organise autour d’un motif central de corne d’abondance, symbole traditionnel de prospérité et de fertilité dans les arts décoratifs européens. Les arabesques et guirlandes obéissent à une stricte symétrie et traduisent un goût pour l’ornement mesuré, encore imprégné de clarté classique. La dorure, finement appliquée, participe à l’élégance générale sans rompre l’harmonie chromatique de l’ensemble.

Destination intérieure et importance collectionneuse

Par son format important (37,7 cm), cette vase était destinée à occuper une place structurante dans un salon ou un boudoir, en tant qu’objet autonome et point focal de la composition intérieure. Elle incarne pleinement l’esthétique raffinée de la Restauration : une synthèse subtile entre maîtrise technique, équilibre formel et symbolique décorative.
À ce titre, elle constitue un témoignage représentatif et recherché de l’opaline française sous Charles X, période considérée comme l’une des plus élégantes de son histoire.

Ref 5033