Importante et interessante paire d’appliques murales à trois lumières en bronze doré, réalisée au XIXᵉ siècle, d’après un modèle emblématique de la fin de l’époque Louis XVI, attribué à Pierre Gouthière et conservé au musée du Louvre sous les numéros d’inventaire OA 5255 1 et OA 5255 2.
Ce modèle figure parmi les créations les plus prestigieuses de la production parisienne vers 1780 et illustre parfaitement l’esthétique néoclassique Louis XVI, caractérisée par une composition rigoureusement symétrique, une lecture architecturée et un recours savant à l’iconographie antique.
La tige centrale de chaque applique est formée par un caducée, composé d’un faisceau de verges cannelées autour duquel s’enroulent deux serpents entrelacés, traités avec une grande finesse de ciselure. Hérité de l’Antiquité, le caducée est un symbole de sagesse, d’équilibre et d’harmonie, très prisé dans le vocabulaire décoratif de la fin du XVIIIᵉ siècle. À hauteur médiane, le caducée est enrichi de paires d’ailes déployées, finement nervurées, directement issues de l’iconographie antique associée au caducée d’Hermès. Ces ailes, parfaitement intégrées à la composition, accentuent la verticalité du fût et apportent une sensation de légèreté et de mouvement, tout en renforçant la cohérence symbolique de l’ensemble. La partie supérieure est surmontée d’un large nœud de ruban noué, aux pans souples et généreusement déployés, motif emblématique du style Louis XVI. Ce ruban, suspendant le fût central, marque la transition entre les différents registres décoratifs et souligne la rigueur symétrique propre au goût néoclassique. Les trois bras de lumière sont formés de cornes d’abondance torsadées, symbole antique de prospérité, de richesse et de fécondité, largement employé dans les arts décoratifs de la période. Ils se terminent par des bobèches richement ornées de paquets de fleurs, de fruits et de feuillages, traités avec une remarquable précision de fonte et de ciselure. L’abondance du décor végétal — grappes de fruits, feuilles nervurées, pommes de pin — participe à la richesse visuelle de l’ensemble tout en conservant une parfaite lisibilité. Le décor est complété par des branches de laurier, symbole de victoire et de pérennité, fréquemment associées à l’iconographie officielle et décorative de la fin du règne de Louis XVI.
Le modèle original du XVIIIᵉ siècle est parfaitement documenté : des sources et photographies anciennes attestent que ces bras d’applique étaient encore en place sous le Second Empire, dans le cabinet de toilette de l’Empereur au château de Saint-Cloud, témoignant du prestige durable et du succès de ce dessin dans les décors officiels de haut rang.
Au XIXᵉ siècle, dans un contexte de redécouverte et de réinterprétation des grands modèles du XVIIIᵉ siècle, les grands bronziers parisiens rééditèrent les créations les plus luxueuses du style Louis XVI. Ce modèle figure parmi ceux repris par des maisons de premier plan telles que Beurdeley ou Delatour-Lacarrière, spécialisées dans les bronzes d’ameublement et les luminaires de très haute qualité.
Par la qualité de la fonte, la netteté et la profondeur de la ciselure, notre paire s’inscrit pleinement dans cette tradition de rééditions de prestige du XIXᵉ siècle. Elle peut être raisonnablement rapprochée des productions de la maison Beurdeley, sans attribution formelle, mais avec des arguments stylistiques et techniques solides.
Les appliques sont en très bon état de conservation. La dorure présente une belle patine ancienne, chaude et lumineuse.
L’électricité a été entièrement refaite, avec un montage professionnel de la maison Mathieu Lustrerie, garantissant sécurité et conformité pour un usage contemporain, dans le respect de l’esthétique du luminaire.
Dimensions
Hauteur : 55 cm
Largeur : 29 cm
Profondeur : 18 cm




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