Leonardo Roda (Racconigi, 1878 - Turin, 1933), Paysage de montagne

Leonardo Roda (Racconigi, 1878 - Turin, 1933)

Paysage de montagne

Huile sur toile, cm 50 x 70

Avec cadre, cm 72 x 92

Signé en bas à gauche : L. Roda

Le tableau Paysage de montagne appartient à la riche production de Leonardo Roda, artiste piémontais né à Racconigi en 1878 et actif entre Turin, la Ligurie et la Vallée d’Aoste jusqu’à sa mort en 1933. Peintre profondément lié à l’environnement alpin, Roda a consacré une grande partie de ses recherches à la représentation des sommets valdôtains, au point d’être connu comme "le peintre du Cervin". Bien que formé en grande partie par autodidacte, il a affiné sa sensibilité dans l’étude de Turin de Marco Calderini, assimilant du maître l’attention pour la lumière atmosphérique et la capacité de restituer la poésie des grands espaces naturels. L’œuvre, signée dans le coin inférieur droit, semble immortaliser un trait des alpages de la Valtournanche, lieu longtemps fréquenté par l’artiste lors de ses séjours d’été. Ici, Roda a trouvé un répertoire inépuisable de paysages : vallées lumineuses, sommets enneigés, sentiers parcourus par les margaris et petits villages de montagne. La toile présente en effet une configuration typique de son style mature : au premier plan s’ouvre un sentier qui accompagne l’œil vers un petit noyau de maisons en pierre et une petite église avec un clocher. A droite, un groupe de bovins au pâturage introduit les activités de la vie quotidienne, tandis qu’une paysanne avec un enfant dans ses bras, portrait à l’épaule, ajoute une touche narrative qui rappelle la dimension humble et concrète de la vie de montagne. Le massif montagneux domine toute la scène comme une présence solennelle. La neige, rendue par des reflets changeants de bleu, violet et orange, témoigne de l’habileté du peintre à saisir les vibrations lumineuses de la haute altitude. Les teintes lumineuses et aérées, étalées avec des coups de pinceau rapides et des matières, traduisent sur la toile un naturalisme sincère, sans idéalisation mais capable d’évoquer le calme printanier. Cette attention aux valeurs atmosphériques place Roda dans le cadre de la tradition veriste, enrichie cependant d’une sensibilité moderne dans le traitement de la couleur. Le paysage dans sa production n’est jamais un simple arrière-plan, qui devient le véritable protagoniste de la scène, tandis que les figures et les animaux renforcent sa dimension réelle. Roda observait longuement la montagne, en alpiniste et botaniste passionné, et transformait chaque variation saisonnière en motif pictural. Ce n’est pas un hasard s’il avait choisi de passer de longues périodes à Giomein, juste au-dessus de Cervinia, où la vie d’alpage offrait des occasions continues d’étude du vrai. Ce paysage de montagne incarne donc les traits distinctifs de la poésie de Roda : la fidélité à la donnée naturelle, le rendu émotionnel des paysages alpins et la volonté de raconter l’harmonie entre l’homme et l’environnement à travers des scènes de vie rurale. La capacité de synthèse de Leonardo Roda entre observation et lyrisme a contribué au succès de l’artiste dans les expositions de Milan, Turin, Gênes et Florence, en consolidant une réputation qui accompagne encore aujourd’hui sa production et témoigne de sa valeur dans la peinture de paysage italienne du début du XXe siècle.