Aristide Barre (Français, 1863-1922) Nature morte au vase de fleurs, oranges, gâteau et cerises
Artiste : Aristide Barre
Nature morte au vase de fleurs, oranges, gâteau et cerises. Réalisée à la fin du XIXe siècle par le peintre français Louis Émile Aristide Barré (1863-1922), elle fut admise à l'École des Beaux-Arts de Paris en 1883, où il devint l'élève d'Alexandre Cabanel et de Jean-Jacques Henner. Il exposa pour la première fois au Salon des Artistes Français de 1896, et c'est la première fois qu'il présenta ce tableau « Temps difficile… ». L'artiste exposa régulièrement au Salon des Artistes Français et y remporta de nombreuses médailles. En 1909, il devint sociétaire du Salon. L'État apprécia les œuvres réalistes d'Aristide Barré et acquit nombre de ses toiles.
Peintre naturaliste, il mit en scène le monde paysan, où il aimait représenter sa mère et sa sœur. Portraitiste autant que peintre de scènes de genre, il exécutait ses œuvres avec une technique irréprochable et un réalisme très naturaliste. Le peintre cherchait uniquement à représenter la réalité telle qu'elle était.
Le naturalisme, mouvement artistique majeur du XIXe siècle, s'est imposé comme une peinture de la réalité, jusque dans ses aspects les plus profonds. Aristide Barré en fut un fier représentant. L'artiste accordait en effet une importance primordiale à la transcription de la nature et du monde paysan, tels qu'ils étaient perçus. Il s'efforçait délibérément d'exprimer le destin social de ses modèles.
Littérature : E. Bénézit, Dictionnaire des peintres, sculpteurs, dessinateurs et graveurs, Éditions Gründ, Paris, 1999 ; Weisberg, La tradition réaliste, peinture et dessin français (1830-1900). Disponible en ligne : galeriearyjan.com. Inscription : signée en bas à gauche.
Technique : huile sur toile. Luxueux cadre doré d’époque.
Inscription : signée en bas à gauche.
Dimensions : sans cadre l 21 7/8 " x h 17 3/4 " (55,5 x 46 cm), encadré l 30 7/8 " x h 27 1/3 " (78,5 x 68,5 cm) ; État : en très bon état.
Peintre naturaliste, il mit en scène le monde paysan, où il aimait représenter sa mère et sa sœur. Portraitiste autant que peintre de scènes de genre, il exécutait ses œuvres avec une technique irréprochable et un réalisme très naturaliste. Le peintre cherchait uniquement à représenter la réalité telle qu'elle était.
Le naturalisme, mouvement artistique majeur du XIXe siècle, s'est imposé comme une peinture de la réalité, jusque dans ses aspects les plus profonds. Aristide Barré en fut un fier représentant. L'artiste accordait en effet une importance primordiale à la transcription de la nature et du monde paysan, tels qu'ils étaient perçus. Il s'efforçait délibérément d'exprimer le destin social de ses modèles.
Littérature : E. Bénézit, Dictionnaire des peintres, sculpteurs, dessinateurs et graveurs, Éditions Gründ, Paris, 1999 ; Weisberg, La tradition réaliste, peinture et dessin français (1830-1900). Disponible en ligne : galeriearyjan.com. Inscription : signée en bas à gauche.
Technique : huile sur toile. Luxueux cadre doré d’époque.
Inscription : signée en bas à gauche.
Dimensions : sans cadre l 21 7/8 " x h 17 3/4 " (55,5 x 46 cm), encadré l 30 7/8 " x h 27 1/3 " (78,5 x 68,5 cm) ; État : en très bon état.
2 800 €
Epoque : 19ème siècle
Style : Autre style
Etat : Très bon état
Matière : Huile sur toile
Largeur : 78,5
Hauteur : 68,5
Référence (ID) : 1636310
Disponibilité : En stock
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