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Portrait d'une dame, reine Henriette-Marie, vers 1640, huile sur toile, Antoine van Dyck
Ce charmant portrait faisait partie de la collection de l'une des plus anciennes familles d'Angleterre, à l'histoire longue et fascinante : la famille Boyle, comtes de Cork et d'Orrery. Le portrait se trouvait dans leur résidence principale, Marston House (également connue sous le nom de Marston Park ou Marston Bigot Park), dans le Somerset, où ils résidèrent pendant près de trois siècles, avant d'être vendu en 1905, après le décès du 9e comte de Cork, dont les funérailles furent célébrées par le roi et la reine.
La composition est inspirée d'un portrait en pied, peint par van Dyke vers 1633, du modèle aux côtés de Sir Jeffrey Hudson ; il est aujourd'hui exposé à la National Gallery of Art de Washington, D.C. (n° d'inv. : 1952.5.39). De nombreuses versions contemporaines ont été réalisées, et la nôtre en est une.
La reine Henriette-Marie, née en 1609, était l'épouse du roi Charles Ier et une figure influente et élégante de la Cour. Dans ce charmant portrait en pied, elle porte une robe de chasse en satin et un chapeau, orné d'un col de dentelle blanche et d'un nœud rouge sur le corsage.
Henriette-Marie, fille cadette du roi Henri IV de France et de Marie de Médicis, représentait pour Charles une alliance dynastique exemplaire. Cependant, elle était loin d'être un simple pion ; la vivacité et la vivacité de sa personnalité sont mises en valeur dans la version principale (conservée à la National Gallery of Art de Washington) par la présence de deux favoris royaux : le chevalier de quatorze ans, Sir Jeffery Hudsun, et son singe. Hudson fut présenté à la reine à la cour par le duc de Buckingham, faisant une entrée surprenante depuis l'intérieur d'un grand pâté. Il se révéla un compagnon fidèle, demeurant à ses côtés jusqu'à sa mort.
La Maison de la Reine à Greenwich fut achevée pour Henriette-Marie vers 1638. Ce fut le premier édifice entièrement classique d'Angleterre, et dans ses murs, Marie encouragea la danse, la musique, la poésie et le théâtre, reflétant les riches aspirations culturelles de la cour caroline. En raison de sa foi catholique, Maria suscita la méfiance de nombreux Anglais. Lorsque la guerre civile éclata, elle quitta l'Angleterre pour les Pays-Bas, où elle réussit à lever des fonds pour soutenir la cause royaliste en vendant ou en mettant en gage ses bijoux, avant de finalement rentrer en Angleterre en 1643 pour retrouver le roi. Elle ne se remit jamais complètement de son exécution en janvier 1649 et porta le deuil jusqu'à la fin de sa vie. Après la Restauration en 1660, elle retourna en Angleterre pour tenter, sans succès, d'empêcher le mariage du duc d'York avec Anne Hyde. En 1665, elle quitta définitivement l'Angleterre pour la France et mourut en 1669.
Van Dyke est considéré comme l'un des plus grands maîtres du portrait baroque européen. Né à Anvers, il était le fils d'un prospère marchand de soie, et sa mère était réputée pour ses talents de brodeuse ; on pense que ce milieu familial contribua à l'habileté de van Dyck à représenter les subtilités des costumes. Il manifesta un talent remarquable dès son plus jeune âge et passa plusieurs années en apprentissage auprès de l'artiste Hendrik van Balen. En 1618, van Dyck était inscrit comme maître à la guilde de Saint-Luc d'Anvers. Il consacra ensuite les deux années suivantes à être le principal assistant de Pierre Paul Rubens. En 1620, l'artiste effectua son premier voyage en Angleterre et serait entré au service du roi Jacques Ier.
De 1623 à 1627, van Dyck voyagea et travailla en Italie. À son retour à Anvers, il constata que ses portraits étaient très recherchés. À la fin des années 1620, il entreprit un important projet intitulé « Iconographie », qui consistait en une série d'estampes représentant des princes et des aristocrates célèbres, publiées à titre posthume.
Van Dyck retourna en Angleterre en mars 1632, où il fut anobli et nommé peintre de la cour du roi Charles Ier et de son épouse. Ses nombreux portraits du monarque ont contribué à façonner la vision historique du caractère donquichottesque et tragique du roi, et, bien sûr, de son époque. Van Dyck est enterré dans la cathédrale Saint-Paul de Londres.
Van Dyck a imprégné ses portraits de la famille royale anglaise, notamment celui de la reine Henriette-Marie, d'une tendresse et d'une chaleur d'expression qui traduisent pleinement les idéaux de paix et d'harmonie qui sous-tendent leur philosophie du droit divin de gouverner. Van Dyck a inventé ce type de tenue « romantique et insouciante » pour ses modèles féminins en Angleterre ; ce style était populaire dans les portraits de dames de la cour. Tout au long des années 1630, cette image emblématique est restée inchangée. Si Van Dyck n'avait conservé que cette seule image de la reine, elle serait pour nous l'incarnation de la grâce, du bonheur et de la dignité royale.
Le titre de comte de Cork est un titre de la pairie d'Irlande, détenu conjointement avec celui de comte d'Orrery depuis 1753. Il a été créé en 1620 pour Richard Boyle, 1er baron Boyle. L'héritier présomptif est le fils du titulaire actuel, Rory Jonathan Courtenay Boyle, vicomte Dungarvan (né en 1978).
Pendant 250 ans, Marston fut la principale demeure anglaise de la famille Boyle, comtes de Cork et d'Orrery. Bien qu'une résidence antérieure ait existé sur le domaine, l'histoire moderne de Marston ne débuta qu'en 1641, lorsque le « Grand Comte » de Cork acheta le domaine pour son fils cadet, Lord Broghill, créé 1er Comte d'Orrery en 1660.
Présenté dans un cadre richement sculpté et doré, orné de feuilles et de glands.
Provenance :
La composition est inspirée d'un portrait en pied, peint par van Dyke vers 1633, du modèle aux côtés de Sir Jeffrey Hudson ; il est aujourd'hui exposé à la National Gallery of Art de Washington, D.C. (n° d'inv. : 1952.5.39). De nombreuses versions contemporaines ont été réalisées, et la nôtre en est une.
La reine Henriette-Marie, née en 1609, était l'épouse du roi Charles Ier et une figure influente et élégante de la Cour. Dans ce charmant portrait en pied, elle porte une robe de chasse en satin et un chapeau, orné d'un col de dentelle blanche et d'un nœud rouge sur le corsage.
Henriette-Marie, fille cadette du roi Henri IV de France et de Marie de Médicis, représentait pour Charles une alliance dynastique exemplaire. Cependant, elle était loin d'être un simple pion ; la vivacité et la vivacité de sa personnalité sont mises en valeur dans la version principale (conservée à la National Gallery of Art de Washington) par la présence de deux favoris royaux : le chevalier de quatorze ans, Sir Jeffery Hudsun, et son singe. Hudson fut présenté à la reine à la cour par le duc de Buckingham, faisant une entrée surprenante depuis l'intérieur d'un grand pâté. Il se révéla un compagnon fidèle, demeurant à ses côtés jusqu'à sa mort.
La Maison de la Reine à Greenwich fut achevée pour Henriette-Marie vers 1638. Ce fut le premier édifice entièrement classique d'Angleterre, et dans ses murs, Marie encouragea la danse, la musique, la poésie et le théâtre, reflétant les riches aspirations culturelles de la cour caroline. En raison de sa foi catholique, Maria suscita la méfiance de nombreux Anglais. Lorsque la guerre civile éclata, elle quitta l'Angleterre pour les Pays-Bas, où elle réussit à lever des fonds pour soutenir la cause royaliste en vendant ou en mettant en gage ses bijoux, avant de finalement rentrer en Angleterre en 1643 pour retrouver le roi. Elle ne se remit jamais complètement de son exécution en janvier 1649 et porta le deuil jusqu'à la fin de sa vie. Après la Restauration en 1660, elle retourna en Angleterre pour tenter, sans succès, d'empêcher le mariage du duc d'York avec Anne Hyde. En 1665, elle quitta définitivement l'Angleterre pour la France et mourut en 1669.
Van Dyke est considéré comme l'un des plus grands maîtres du portrait baroque européen. Né à Anvers, il était le fils d'un prospère marchand de soie, et sa mère était réputée pour ses talents de brodeuse ; on pense que ce milieu familial contribua à l'habileté de van Dyck à représenter les subtilités des costumes. Il manifesta un talent remarquable dès son plus jeune âge et passa plusieurs années en apprentissage auprès de l'artiste Hendrik van Balen. En 1618, van Dyck était inscrit comme maître à la guilde de Saint-Luc d'Anvers. Il consacra ensuite les deux années suivantes à être le principal assistant de Pierre Paul Rubens. En 1620, l'artiste effectua son premier voyage en Angleterre et serait entré au service du roi Jacques Ier.
De 1623 à 1627, van Dyck voyagea et travailla en Italie. À son retour à Anvers, il constata que ses portraits étaient très recherchés. À la fin des années 1620, il entreprit un important projet intitulé « Iconographie », qui consistait en une série d'estampes représentant des princes et des aristocrates célèbres, publiées à titre posthume.
Van Dyck retourna en Angleterre en mars 1632, où il fut anobli et nommé peintre de la cour du roi Charles Ier et de son épouse. Ses nombreux portraits du monarque ont contribué à façonner la vision historique du caractère donquichottesque et tragique du roi, et, bien sûr, de son époque. Van Dyck est enterré dans la cathédrale Saint-Paul de Londres.
Van Dyck a imprégné ses portraits de la famille royale anglaise, notamment celui de la reine Henriette-Marie, d'une tendresse et d'une chaleur d'expression qui traduisent pleinement les idéaux de paix et d'harmonie qui sous-tendent leur philosophie du droit divin de gouverner. Van Dyck a inventé ce type de tenue « romantique et insouciante » pour ses modèles féminins en Angleterre ; ce style était populaire dans les portraits de dames de la cour. Tout au long des années 1630, cette image emblématique est restée inchangée. Si Van Dyck n'avait conservé que cette seule image de la reine, elle serait pour nous l'incarnation de la grâce, du bonheur et de la dignité royale.
Le titre de comte de Cork est un titre de la pairie d'Irlande, détenu conjointement avec celui de comte d'Orrery depuis 1753. Il a été créé en 1620 pour Richard Boyle, 1er baron Boyle. L'héritier présomptif est le fils du titulaire actuel, Rory Jonathan Courtenay Boyle, vicomte Dungarvan (né en 1978).
Pendant 250 ans, Marston fut la principale demeure anglaise de la famille Boyle, comtes de Cork et d'Orrery. Bien qu'une résidence antérieure ait existé sur le domaine, l'histoire moderne de Marston ne débuta qu'en 1641, lorsque le « Grand Comte » de Cork acheta le domaine pour son fils cadet, Lord Broghill, créé 1er Comte d'Orrery en 1660.
Présenté dans un cadre richement sculpté et doré, orné de feuilles et de glands.
Provenance :
- Charles Boyle, 10e Comte de Cork et d'Orrery (1861-1925), à Marston House, Frome, Somerset ;
- Sa vente (« Les biens du Très Honorable Comte de Cork et d'Orrery, retirés de Marston, Frome »), Londres, Christie's, mardi 25 novembre 1905, lot 71 ;
- Avec Robert Dunthorne, The Rembrandt Gallery, Liverpool ;
- Vendu le 12 janvier 1906 au grand-père du propriétaire actuel ;
- de là, par descendance
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