Le dessin s’articule en trois corps clairement définis. Dans la partie supérieure, une résille de forme losangique inversée abrite une perle baroque centrale, entourée d’un fin sertissage de microperles. Cet ensemble délicat est encadré de volutes ajourées et de petites fleurs en or qui apportent une sensation de légèreté et de mouvement. Le corps central est formé par une barre rectangulaire gravée de fins motifs géométriques à la burin. De cette partie pendent des éléments végétaux repoussés et des ornements suspendus avec fleurs miniatures, également décorés de petites perles. Enfin, la partie inférieure présente une spectaculaire grappe de feuilles dorées et de perles suspendues, évoquant des fruits méditerranéens, probablement des raisins, symboles d’abondance, de fertilité et de fête.
Les deux pendants conservent leurs crochets d’origine, bien que l’un d’eux ait été remplacé ultérieurement de manière cohérente avec le design, sans altérer leur esthétique générale. Le revers, manifestement artisanal, révèle les techniques traditionnelles d’assemblage par rivets, soudures visibles et fils métalliques, confirmant qu’il s’agit d’une pièce élaborée sans intervention de procédés industriels. Les perles, pour la plupart bien conservées, présentent de légères variations de couleur dues au temps et à l’usage de fils anciens.
Ce type de bijou était courant dans la région de Valence ainsi que dans les zones voisines comme Castellón et Alicante, où les femmes les portaient lors d’occasions spéciales, cérémonies religieuses ou fêtes traditionnelles. La présence de perles baroques, les feuilles ajourées et la structure en grappe renvoient directement aux pièces connues sous le nom de pendientes de ramo ou pendientes de racimo, très prisées dans le domaine du collectionnisme de bijoux ethnographiques espagnols.
Des pièces comme celles-ci représentent non seulement une grande valeur esthétique et technique, mais aussi une mémoire vivante des traditions populaires du XIX? siècle. Elles constitueraient un complément magnifique à une collection de bijoux traditionnels, à des reconstitutions historiques ou à une exposition dans un cadre muséal. De plus, leur design majestueux et symbolique en fait un accent idéal pour une décoration raffinée dans des environnements qui cherchent à transmettre histoire et élégance.
Un véritable joyau de collection. Ne manquez pas l’opportunité d’intégrer cette pièce exceptionnelle à votre collection.
Dimensions : 7,2 × 3 cm (2.83 × 1.18 in)
Histoire des boucles d’oreilles valencians
Au XIX? siècle, en pleine effervescence romantique et au cœur de l’essor du costumbrisme régional, la joaillerie populaire connut un remarquable essor en Espagne, notamment dans les régions à forte identité culturelle comme Valence. À cette époque, les femmes valenciennes portaient des bijoux artisanaux non seulement comme complément esthétique, mais aussi comme symbole de statut et d’appartenance à une tradition communautaire. Les pendants dits de racimo, ou de ramo, acquirent une importance particulière sur la côte levantine. Ces pièces se caractérisent par leur structure pendante en plusieurs corps, décorées de perles et de feuilles, souvent inspirées par des éléments naturels comme le raisin, symbole ancestral de fertilité, de prospérité et de lien à la terre.
Les perles naturelles, irrégulières et non calibrées, étaient appréciées pour leur singularité et leur valeur. Contrairement aux perles de culture du XX? siècle, celles-ci provenaient de trouvailles naturelles et étaient sélectionnées une à une pour leur forme organique. Le travail de l’or, généralement non poinçonné, s’effectuait dans des ateliers familiaux selon des techniques transmises. Les orfèvres concevaient et montaient chaque partie avec minutie, articulant les pièces à l’aide de fils, de rivets et de soudures au feu. À Valence, cet art se transmettait notamment au sein des corporations artisanales qui perpétuaient les savoir-faire hérités des siècles précédents.
Ces pendants faisaient partie du trousseau offert lors des mariages ou des grandes fêtes religieuses, et étaient soigneusement conservés comme héritage familial. Aujourd’hui, ils représentent un élément essentiel de l’identité de la joaillerie traditionnelle espagnole et sont très prisés tant par les collectionneurs que par les musées spécialisés en arts décoratifs et en ethnographie.