ANDRÉ MASSON (1896-1987) / LITHOGRAPHIE SIGNÉE / Épreuve d'artiste / LA LUNE ET LE SOLEIL

André Masson (1896–1987)
La Lune et le Soleil, vers 1970

Lithographie originale en couleurs, signée à la main en bas à droite
EA (Épreuve d’artiste)

46 x  63 à vue (feuille :50 x 67)
77 x 57 avec cadre
très bon tirage, aux couleurs vives

Un face-à-face cosmique dans l’univers onirique d’André Masson
Maître du surréalisme automatique et figure majeure de l’art du XXe siècle, André Masson explore ici les dualités fondamentales à travers La Lune et le Soleil. Réalisée vers 1970, cette lithographie en couleurs témoigne de la maturité de son langage pictural, mêlant abstraction lyrique, figures totémiques et pulsions mythologiques.
Dans une composition dynamique aux contrastes intenses, le Soleil embrasé et la Lune anthropomorphe semblent se faire miroir. L’image, typique de l’univers massonien, évoque les tensions entre instinct et raison, lumière et obscurité — thèmes chers au surréalisme mais aussi à la pensée gnostique et ésotérique que Masson n’a cessé de fréquenter.
L’œuvre s’inscrit dans la période tardive de Masson, marquée par un retour à une figuration symbolique et une spiritualité plus explicite. Elle évoque aussi ses liens avec l’art oriental, la tragédie grecque et les mythes fondateurs, nourrissant une œuvre où l’humain, la nature et le cosmos sont en perpétuelle métamorphose.
Une pièce poétique et rare, signée de la main de l’artiste.


André Masson (1896–1987)
Peintre, dessinateur et graveur français, André Masson est l’une des figures majeures du surréalisme et un acteur clé de l’avant-garde du XXe siècle.
Né à Balagny-sur-Thérain (Oise), il étudie à Bruxelles puis à Paris, où il est influencé par le cubisme et Paul Cézanne. Traumatisé par la Première Guerre mondiale, il développe une œuvre introspective marquée par la violence, le subconscient et le mythe.
Dans les années 1920, il rejoint le mouvement surréaliste autour d’André Breton. Il devient un pionnier du dessin automatique, cherchant à libérer l’expression de tout contrôle rationnel. Toutefois, son œuvre reste en marge du dogme surréaliste, avec une forte dimension corporelle, sexuelle et tragique.
Après sa rupture avec le groupe en 1929, il explore de nouvelles voies plastiques, inspirées par la mystique orientale, les mythes antiques et la tragédie humaine. Exilé aux États-Unis pendant la Seconde Guerre mondiale, il influence des artistes de l’Expressionnisme abstrait comme Jackson Pollock.
Masson a produit une œuvre vaste et multiforme : peintures, gravures, illustrations, décors de théâtre. Jusqu’à la fin de sa vie, il reste fidèle à une vision de l’art comme révélation intérieure et langage de l’invisible.
Il meurt à Paris en 1987, laissant derrière lui une œuvre poétique, violente et profondément spirituelle.