Béatrice Bescond Bouddha, 1988 Grande Acrylique Signée, 150 x 150 cm, Provenance Atelier
Bouddha, 1988
Acrylique sur toile, signée et datée au dos
Dimensions : 150 × 150 cm
Œuvre majeure de la période parisienne de Béatrice Bescond, Bouddha se distingue par une composition monumentale où s’entrelacent mémoire culturelle, architecture imaginaire et figures archétypales. Réalisée en 1988, cette acrylique sur toile témoigne déjà de la singularité du langage plastique développé par l’artiste autour des phénomènes de perception, d’apparition et de disparition des formes.
La surface picturale est structurée par un dense réseau d’écritures graphiques, de signes, de pseudo-lettres et de fragments architecturaux qui évoquent à la fois des civilisations anciennes, des vestiges imaginaires et des systèmes de pensée oubliés. Ce fond foisonnant, traversé de vibrations lumineuses et de rythmes scripturaux, génère un espace mouvant dans lequel le regard circule sans cesse.
Sur cette trame apparaissent, selon un procédé caractéristique de l’artiste, des figures obtenues par empreintes : personnages, animaux, anges, musiciens, griffons ou taureaux émergent puis se dissolvent dans le tissu graphique de la composition. Ces rencontres iconographiques improbables instaurent un univers syncrétique où se croisent références occidentales et orientales, mythologies anciennes et imaginaires contemporains. L’œuvre ne livre aucun récit fermé ; elle invite au contraire le spectateur à construire sa propre narration à partir des signes qu’il reconnaît et des associations qu’il projette.
Sous cette apparente profusion se révèle une construction géométrique rigoureuse. La composition repose sur l’articulation de formes fondamentales, carré, cercle et triangle, qui renvoient à la tradition classique de l’harmonie et à l’héritage de la pensée renaissante. Un triangle équilatéral structure discrètement l’espace central de la toile. Prenant appui sur la frise inférieure constituée d’empreintes de lévriers en mouvement, il introduit une dynamique qui vient rompre la stabilité du format carré. En négatif, ce dispositif fait émerger une figure de Bouddha, perceptible comme une apparition lumineuse au cœur de la composition.
Au centre, la silhouette principale s’inspire également du célèbre Scribe accroupi du Louvre, dont les proportions harmonieuses s’inscrivent dans cette géométrie triangulaire. Entre présence et effacement, révélation et dissolution, la figure se constitue progressivement dans le regard du spectateur, illustrant les recherches de Béatrice Bescond sur les mécanismes perceptuels et la construction mentale de l’image.
Influencée par les mythologies, les traditions spirituelles, les écrits de Gaston Bachelard et de Carl Gustav Jung, l’artiste développe une œuvre où intuition et réflexion sur l’histoire des représentations se rejoignent. Ses compositions labyrinthiques, proches par certains aspects des univers de Pavel Filonov, Henri Michaux ou François Rouan, transforment la peinture en un champ d’expériences visuelles où les formes se métamorphosent continuellement dans un flux vibrant.
ProvenanceAcquise directement auprès de l’artiste par un collectionneur et critique d’art français.
ExpositionsCette œuvre n’a jamais été exposée en galerie ni présentée sur le marché public.
ÉtatTrès bel état de conservation.
Certificat d’authenticité fourni.
Visible sur rendez-vous en Loire-Atlantique.
Expédition internationale adaptée.
Diplômée de l’École nationale supérieure des Beaux-Arts de Paris en 1985, où elle étudie notamment auprès de Vincent Guignebert et d’Henri Cueco, Béatrice Bescond participe dès les années 1980 aux principaux salons parisiens (Réalités Nouvelles, Salon de Mai, Salon de la Jeune Peinture, MAC 2000). De 1988 à 1998, ses œuvres sont régulièrement exposées à Paris ainsi que dans plusieurs foires internationales, notamment à Gand, New York et Stockholm. Installée à Vannes depuis 1996, elle poursuit une carrière internationale marquée par des expositions en France, en Allemagne, aux États-Unis et à Taïwan. Ses œuvres figurent aujourd’hui dans de nombreuses collections publiques et privées, parmi lesquelles le FNAC, le FDAC, la Fondation Colas et le Musée des Beaux-Arts de Vannes.
Epoque : 20ème siècle
Style : Art moderne
Etat : Très bon état
Matière : Huile sur toile
Largeur : 150
Hauteur : 150
Profondeur : 2
Référence (ID) : 1321609
Disponibilité : En stock


































