Pierre de Belay partage sa vie entre Paris et la Bretagne où il s’inspire des scènes de vie quotidienne, des ports, des marchés et des cafés. Il y séjourne deux mois par an (Audierne, Concarneau, Pont-Aven, Bénodet, Douarnenez, Lesconil). Il fréquente très peu les peintres de la Bretagne, afin de garder son indépendance.
Sa peinture dynamique, vivement colorée et fortement structurée apparaît à tous comme fondamentalement moderne. Il crée la technique du « treillisme », un entrecroisement de traits qui donne une certaine profondeur à ces œuvres. Cette technique est influencée par la gravure qu’il pratique depuis 1926. Il expose aux Indépendants, au Salon d’Automne et aux Tuileries.
Ses œuvres sont conservées dans de nombreux musées français comme au musée des beaux-arts de Bordeaux, de Brest, Concarneau, Musée Eugène-Boudin de Honfleur, musée de Montmartre, musée des beaux-arts de Rennes, ainsi qu’en Belgique, en Suisse à Genève, aux Etats-Unis à San Francisco.
C'est un très bel exemple de son travail: une scène fluviale sur la Seine à Paris en 1918. Des couleurs vibrantes et un coup de pinceau fort, il montre parfaitement la lumière du jour et le paysage. Un tableau merveilleux qui illuminera votre salon.
Cadre: nouveau.
Signé et daté en bas à droite.