LE GUITARISTE / 1956 / JEAN-PIERRE LE BOUL’CH (1940-2001) / hst
Artiste : Jean-pierre Le Boul’ch (1940-2001)
Jean-Pierre LE BOUL’CH (1940-2001)
Portrait de Jacques Guyot, « Le guitariste », 1956
Huile sur toile d’origine
92 × 66 cm hors cadre / 102 x 75 avec cadre
Signée Le Boul’ch en bas à gauche et datée 1956 en bas à droite.
Au revers : contresignée, datée, située Toulon et titrée : « Portrait de Jacques Guyot, Le guitariste ».
Très bon état général, quelques craquelures au niveau du pantalon du guitariste
Une oeuvre rare et très intéressante de la première époque de Jean-Pierre Le Boul’ch, réalisée à Toulon en 1956.
Cette œuvre de jeunesse présente déjà les caractéristiques d'une personnalité picturale affirmée. Le Boul’ch construit ici son modèle par de larges aplats de couleurs, des contours fortement dessinés et une simplification volontaire des volumes.
Le personnage, assis avec sa guitare, occupe presque toute la surface de la toile et acquiert une présence monumentale.
Le traitement du large chapeau rouge, des vêtements et surtout de la guitare témoigne d'une recherche très graphique, tandis que la palette volontairement réduite aux ocres, rouges et bruns confère à l'ensemble une remarquable unité décorative.
Bien plus qu'un simple portrait, Le Boul’ch réalise ici une véritable composition synthétique, dans laquelle le personnage et son instrument deviennent les éléments essentiels d'une construction picturale très personnelle.
Cette toile présente un intérêt particulier puisqu'elle appartient à la période toulonnaise et extrêmement précoce de Jean-Pierre Le Boul’ch. Elle permet de suivre les prémices du langage pictural d'un artiste qui développera par la suite une œuvre singulière dans le paysage artistique français de la seconde moitié du XXe siècle.
Le tableau constitue ainsi un témoignage particulièrement intéressant sur la formation et les premières recherches du jeune Le Boul’ch, avant l'évolution de son travail vers les recherches figuratives et les expérimentations qui marqueront sa carrière.
Le modèle est précisément nommé au revers : Jacques Guyot, « Le guitariste ». Cette identification ajoute à l'œuvre un caractère documentaire supplémentaire et ouvre des perspectives de recherche sur le milieu artistique et musical fréquenté par le jeune artiste à Toulon.
Jean-Pierre Le Boul'ch (1940–2001) est un peintre et graveur français né à Toulon. Esprit rebelle, il s'enfuit de son école militaire à 17 ans pour se consacrer à l'art. Installé à Paris, il fréquente les grands maîtres de l'époque et s'associe au mouvement de la Figuration narrative. [1, 2, 3, 4] Son travail se distingue par une technique unique : il utilise le collage, la photographie, le cinéma et l'aérographe (en découpant de fins papiers au scalpel) pour analyser l'image et représenter le corps. Atteint par la maladie, sa vie alterne entre moments d'exaltation et dépressions jusqu'à sa mort à Paris en 2001.
L'artiste a exposé dans de prestigieuses institutions françaises et internationales :
Portrait de Jacques Guyot, « Le guitariste », 1956
Huile sur toile d’origine
92 × 66 cm hors cadre / 102 x 75 avec cadre
Signée Le Boul’ch en bas à gauche et datée 1956 en bas à droite.
Au revers : contresignée, datée, située Toulon et titrée : « Portrait de Jacques Guyot, Le guitariste ».
Très bon état général, quelques craquelures au niveau du pantalon du guitariste
Une oeuvre rare et très intéressante de la première époque de Jean-Pierre Le Boul’ch, réalisée à Toulon en 1956.
Cette œuvre de jeunesse présente déjà les caractéristiques d'une personnalité picturale affirmée. Le Boul’ch construit ici son modèle par de larges aplats de couleurs, des contours fortement dessinés et une simplification volontaire des volumes.
Le personnage, assis avec sa guitare, occupe presque toute la surface de la toile et acquiert une présence monumentale.
Le traitement du large chapeau rouge, des vêtements et surtout de la guitare témoigne d'une recherche très graphique, tandis que la palette volontairement réduite aux ocres, rouges et bruns confère à l'ensemble une remarquable unité décorative.
Bien plus qu'un simple portrait, Le Boul’ch réalise ici une véritable composition synthétique, dans laquelle le personnage et son instrument deviennent les éléments essentiels d'une construction picturale très personnelle.
Cette toile présente un intérêt particulier puisqu'elle appartient à la période toulonnaise et extrêmement précoce de Jean-Pierre Le Boul’ch. Elle permet de suivre les prémices du langage pictural d'un artiste qui développera par la suite une œuvre singulière dans le paysage artistique français de la seconde moitié du XXe siècle.
Le tableau constitue ainsi un témoignage particulièrement intéressant sur la formation et les premières recherches du jeune Le Boul’ch, avant l'évolution de son travail vers les recherches figuratives et les expérimentations qui marqueront sa carrière.
Le modèle est précisément nommé au revers : Jacques Guyot, « Le guitariste ». Cette identification ajoute à l'œuvre un caractère documentaire supplémentaire et ouvre des perspectives de recherche sur le milieu artistique et musical fréquenté par le jeune artiste à Toulon.
Jean-Pierre Le Boul'ch (1940–2001) est un peintre et graveur français né à Toulon. Esprit rebelle, il s'enfuit de son école militaire à 17 ans pour se consacrer à l'art. Installé à Paris, il fréquente les grands maîtres de l'époque et s'associe au mouvement de la Figuration narrative. [1, 2, 3, 4] Son travail se distingue par une technique unique : il utilise le collage, la photographie, le cinéma et l'aérographe (en découpant de fins papiers au scalpel) pour analyser l'image et représenter le corps. Atteint par la maladie, sa vie alterne entre moments d'exaltation et dépressions jusqu'à sa mort à Paris en 2001.
L'artiste a exposé dans de prestigieuses institutions françaises et internationales :
- 1963 : Première exposition personnelle à la Galerie des Jeunes (Paris).
- 1965 : Participation à la IVe Biennale de Paris.
- 1977 : Exposition collective phare « Mythologies quotidiennes 2 » au Musée d'Art Moderne de la Ville de Paris.
- 1978 : Consécration internationale où il représente la France à la Biennale de Venise.
- 1987 : Grande rétrospective à la Maison des Arts et de la Culture de Créteil.
- 1991 : Exposition personnelle à l'Espace Cardin (Paris).
- 2005-2006 : Importantes rétrospectives posthumes au Musée de Toulon et à la Villa Tamaris (La Seyne-sur-Mer).
- 2015 : Exposition collective « La résistance des images - Redécouverte de la figuration narrative » à La Patinoire Royale (Bruxelles). [1, 2, 3, 4, 5]
- Le Musée d'Art de Toulon : Il possède la plus grande collection publique de l'artiste (plus de 50 œuvres) grâce à la donation du critique Alin Avila en 1993. [1]
- Les FRAC (Fonds Régionaux d'Art Contemporain) : Ses tableaux (notamment ses célèbres séries de Nus dans l'atelier) figurent dans les inventaires et Portails des collections des FRAC. [1]
- La Fondation Christian et Yvonne Zervos (Vézelay) : Conserve une partie de ses créations à travers la collection Cynorrhodon-FALDAC. [1]
1 250 €
Epoque : 20ème siècle
Style : Autre style
Etat : Bon état
Matière : Huile sur toile
Référence (ID) : 1828371
Disponibilité : En stock
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