Collage de Claude Massé ( 1934 - 2017 ).

Réalisé avec 22 étiquettes de la Maison champenoise Octogénaire,
2 étiquettes de Banyuls Brut, plusieurs découpages formant un visage stylisé,
un découpage de statuette africaine ancienne.
Important griffonnage au feutre noir.
Sur le dos : 5 étiquettes de la Maison champenoise Hérard.
Dédicacé, signé et daté 9 Avril 2014.
Dimensions maxi de l’oeuvre : 29,7 cm x 21 cm.
Cadre à clefs en aluminium brossé des années 70 ( 31 cm x 23,6 cm x 3,6 cm ).
Parfait état.

Claude Massé ( 1934 - 2017 ) artiste plasticien, auteur, promoteur l’Art Brut.
Fils de l’écrivain Ludovic Massé (1900-1982) et passionné d’art, il rencontre
des dizaines de peintres, sculpteurs et écrivains qui fréquentent son père.
Beaucoup, tel Jean Dubuffet, deviendront ses amis. Son parrain est Tristan Tzara
et il posera à maintes reprises pour Raoul Dufy de 1947 à 1952.
Il se passionne pour l’Art-Brut et sa rencontre avec Nataska sera une révélation.
Dès 1959, il constitue une très importante collection de cet Art marginal
qu’il nomme “Art Autre” dont une grande partie fera l’objet d’une donation
en 1999 au Musée de la Création Franche à Bègles.
Jean Dubuffet lui proposera d’ailleurs de constituer des choix
pour les présenter à la Fondation de l’Art-Brut à Lausanne.
Directeur du Musée d’Art Moderne de Céret de 1966 à 1972,
où il réalise quatorze expositions majeures, il se lie d’amitié notamment
avec Claude Viallat, Marc Chagall et Pablo Picasso.
Le liège est un matériau imputrescible qui rassure Claude Massé
dans son besoin de tangible.
Claude Massé commence à sculpter le liège en 1979, donnant naissance
à une population de personnages singuliers : les Patots, armée d’étranges
petits bonhommes au regard fixe et meurtris par d’étranges cicatrices.
Les Patots représentent une forme impure de l’art,
ce qui les rend plus vivants que nature.
A tout moment on s’attend à ce qu’ils se mettent à bouger,
à s’ébranler en masse comme une armée.
Les Patots sont des envahisseurs, ils s’installent sur notre territoire et nous dominent.
Des lièges souriants, grincheux, ricanants, paisibles bonhommes filandreux
au regard en demande ou génies tutélaires boursoufflés de lanières et de clous,
ils sont là, continuant à nous fixer.
C’est un art de formes silencieuses pourtant nées du cri d’un arbre à qui l’on arrache la peau.
Après des années de création avec sa matière de prédilection, Claude Massé se dirige,
en 2010, dans une toute autre direction, plus graphique mais tout aussi originale :
les étiquettes de Champagne. “ Du liège au Champagne, il n’y a qu’un pas.”
C’est la période apaisée et apaisante des collages, aérienne autant que
celle des Patots était proche de la terre.
“ Le collage reste avant tout un jeu, ce sont des pièces que l’on imbrique
les unes sur ou sous les autres avec plus ou moins de réussite.
Une multitude de possibilités s’offrent à cette création. ”
Il réalisera près de 4000 collages.
Un art de papiers épaissis des drames brut du sang, des terres, des ors.
Claude Massé parle silencieusement des cris du monde.
“ Le collage essentiellement sur enveloppe kraft de couleur marron,
couleur qui se répercute dans toute mon oeuvre.
Je procède ainsi, je dessine sur le coté droit vierge de l’étiquette,
ensuite je découpe sans précision...”
Claude Massé nous parle du peuple de ceux qui sont les plus nombreux :
les anonymes, il nous parle de ce qui unit l’humanité dans la diversité
et le multiple, c’est à dire chacun de nous.
Claude Massé célèbre l’individu dans son originalité et dans le lien.
Chacun de ses collages sert de lien avec le précédent et avec le suivant,
ainsi qu’avec le support.
Le matériau des collages aussi fait le lien : des étiquettes de vin anciennes,
des découpages de journaux anciens, etc...
Son travail plastique est présentée dans de nombreuses expositions
et collections publiques et privées en France et à l’étranger.
Un important fonds d’œuvres (sculptures/collages/livres)
est conservé à La Pinacothèque de Bordeaux dirigée par son fils Christophe Massé.