Christ en ivoire – Sculpture en ronde-bosse. France XVIIe siècle

Présenté sur un sobre support en métal noir (Hauteur : 45 cm)

Sculpté en ronde-bosse dans une défense d’éléphant, ce Christ en croix épouse avec finesse la courbure naturelle de l’ivoire. Les bras, le pagne et les pieds ont été réalisés séparément, puis assemblés avec une grande maîtrise technique. Quatre clous tronqués, taillés en forme de petites pyramides, sont insérés dans les mains et les pieds, renforçant l’effet dramatique de la crucifixion.

L’ensemble des caractéristiques stylistiques — tension anatomique, expressivité du visage, drapé fluide et sens du mouvement — permet de rapprocher cette œuvre de la production parisienne du XVIIᵉsiècle. Elle peut être attribuée au cercle de l’imagier parisien Pierre Jaillot (1633‑1681), actif sous le règne de Louis XIV. Plusieurs Christs en ivoire comparables, tant par la posture que par la qualité du modelé, ont été associés à son atelier dans diverses expertises et ventes publiques.

L’œuvre témoigne d’un savoir-faire remarquable, tant par la précision anatomique que par la sensibilité spirituelle qui s’en dégage. Le corps du Christ, tendu dans l’instant du sacrifice, révèle une connaissance approfondie de l’anatomie : les muscles du torse et des membres sont rendus avec une tension palpable, les tendons des jambes nettement visibles, accentuant l’idée du supplice enduré. Les pieds, repliés vers le bas et cloués séparément, prolongent cette impression de souffrance contenue.

La tête, inclinée sur l’épaule droite, présente une expression poignante : la bouche entrouverte et les yeux levés vers le ciel évoquent le dernier souffle, suspendu entre douleur et abandon. Les cheveux et la barbe, finement bouclés, tombent en mèches souples sur les épaules, encadrant un visage empreint de résignation et de spiritualité.

Le pagne, maintenu par une double corde visible sur le côté droit, est sculpté avec un raffinement particulier. Les plis fluides et le drapé ample, noué d’où s’échappe un large pan retombant, témoignent d’une recherche esthétique soignée et d’une parfaite maîtrise du matériau.

Par la qualité de son exécution, la justesse de ses proportions et l’intensité émotionnelle qu’il dégage, ce Christ en ivoire reflète un haut niveau culturel et artistique, tant de la part du sculpteur que du commanditaire.

Jaillot est particulièrement reconnu pour ses Christs en croix, caractérisés par :
– une anatomie très étudiée,
– une tension dramatique du corps,
– des visages expressifs,
– des drapés dynamiques influencés par le baroque italien.

Bien que peu d’œuvres soient signées, plusieurs sculptures en ivoire lui ont été attribuées par rapprochement stylistique, notamment dans les collections parisiennes et lors de ventes publiques. Son atelier a contribué à diffuser un style puissant et expressif, devenu emblématique de la sculpture religieuse parisienne du XVIIᵉ siècle.

Bel état de conservation. Vendu avec un certificat d’authenticité & CITES