Lithographie « Les Sables de l'Aube » de Pol Mara
Artiste : Pol Mara
Lithographie « Les Sables de l'Aube » de Pol Mara
Cette lithographie est un exemple classique du style pop art de Pol Mara.
L'œuvre se caractérise par une composition rêveuse et stratifiée qui associe le réalisme photographique à une abstraction graphique douce.
Le point central est une femme aux yeux clairs et saisissants qui regarde directement le spectateur.
Elle porte une capuche ou un foulard doux garni de fourrure qui encadre son visage et crée une atmosphère intime et mystérieuse.
Le travail de Mara se caractérise par l'utilisation de la transparence et des formes qui se chevauchent. Une large bande diagonale blanche translucide traverse le centre, dissimulant partiellement la figure et créant un effet de « collage ».
En bas, un élément sombre et incurvé qui ressemble à la tête d'un violoncelle ou d'un violon ajoute une touche musicale ou classique à l'esthétique moderne.
L'œuvre est dominée par une palette de couleurs modeste et atmosphérique composée de vert de mer, de jaune clair et de bleu doux. Ces tons « aqueux » confèrent à l'œuvre son caractère éthéré et romantique caractéristique.
L'œuvre utilise une texture fine qui était courante dans la lithographie des années 1970, mêlant des points matriciels photographiques à des transitions de couleurs fluides. Cette technique était la manière emblématique de Mara de critiquer et de célébrer la nature « brillante » de la photographie de mode et des médias de masse.
64 cm de largeur, 90 cm de hauteur et 3 cm de profondeur.
Signé et numéroté (13/99) au crayon.
Art belge du milieu du XXe siècle.
Cette lithographie est un exemple classique du style pop art de Pol Mara.
L'œuvre se caractérise par une composition rêveuse et stratifiée qui associe le réalisme photographique à une abstraction graphique douce.
Le point central est une femme aux yeux clairs et saisissants qui regarde directement le spectateur.
Elle porte une capuche ou un foulard doux garni de fourrure qui encadre son visage et crée une atmosphère intime et mystérieuse.
Le travail de Mara se caractérise par l'utilisation de la transparence et des formes qui se chevauchent. Une large bande diagonale blanche translucide traverse le centre, dissimulant partiellement la figure et créant un effet de « collage ».
En bas, un élément sombre et incurvé qui ressemble à la tête d'un violoncelle ou d'un violon ajoute une touche musicale ou classique à l'esthétique moderne.
L'œuvre est dominée par une palette de couleurs modeste et atmosphérique composée de vert de mer, de jaune clair et de bleu doux. Ces tons « aqueux » confèrent à l'œuvre son caractère éthéré et romantique caractéristique.
L'œuvre utilise une texture fine qui était courante dans la lithographie des années 1970, mêlant des points matriciels photographiques à des transitions de couleurs fluides. Cette technique était la manière emblématique de Mara de critiquer et de célébrer la nature « brillante » de la photographie de mode et des médias de masse.
64 cm de largeur, 90 cm de hauteur et 3 cm de profondeur.
Signé et numéroté (13/99) au crayon.
Art belge du milieu du XXe siècle.
350 €
Epoque : 20ème siècle
Style : Art moderne
Etat : Bon état
Matière : Papier
Largeur : 64 cm
Hauteur : 90 cm
Profondeur : 3 cm
Référence (ID) : 1734404
Disponibilité : En stock
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