Grand format art contemporain - paysage abstrait - technique mixte sur toile Martin Reyna

Art contemporain : grande technique mixte / acrylique sur toile représentant un paysage des Corbières, revisité de manière abstraite autour d’un arbre. Ces paysages abstraits révèlent de nouvelles perspectives sur la façon dont la couleur, la forme, la lumière et le vide interagissent dans le vide spatial illusoire (voir « ses inspirations » plus bas dans la description).

L’œuvre est titrée, signée et datée au dos. Elle a été réalisée au Château Haut Gléon en 2001.

Dimensions : 146 x 114 cm

Biographie de l’artiste :

Martin Reyna est né en 1964 à Buenos Aires (Argentine).

En 1982, il s'inscrit à la faculté de Sociologie. A l'université règne alors une ambiance répressive et une grande partie des étudiants avance des idées contraires à celles du régime militaire.   Au moment où il doit effectuer son service militaire, alors obligatoire, la guerre des Malouines est déclenchée. C'est un thème qu'il abordera dans une petite série de peintures de guerre.

A partir de 1984, il travaille à La Zona, un refuge en plein quartier chic de la ville, un point de rencontre entre le milieu artistique. C'est là que Rafael Bueno présente le groupe "Los últimos pintores" avec Sergio Avello, Alejandro De Ilzarbe, José Garófalo, Miguel Harte, Gustavo Marrone et Martín Reyna.

En 1985, Martín Reyna, José Garófalo, Duilio Pierri, Luis Pereyra et Armando Rearte peignent des énormes panneaux publicitaires de la station Callao du Métro de Buenos Aires.

En 1991, il voyage à Paris pour participer à une exposition organisée par Philippe Cyroulnik qui s'appelle "L'atelier de Buenos Aires" et à laquelle sont également invités Pablo Suárez, Roberto Elía et Jorge Macchi. Il se rend également à Londres où il découvre les peintures de William Turner et de Gerhard Richter.

A la Chapelle de la Salpêtrière, il voit pour la première fois le travail de Bill Viola et il est impressionné par une vidéo figurant une silhouette disparaissant sous l'eau qui commence avec une goutte et se termine en une masse d'eau diluant la figure humaine.

Cette sensation de dématérialisation l'intéresse depuis toujours et l'eau restera une constante de sa peinture.

Désormais il travaille entre Buenos Aires et Paris.

Source : https://www.artsper.com/fr/artistes-contemporains/france/168/martin-reyna

Ses inspirations :

Deux objectifs différents, mais complémentaires, inspirent Reyna dans son travail.

La première, telle que décrite ci-dessus, concerne sa méthode technique consistant à opposer les forces du chaos à celles du contrôle, en humidifiant sélectivement ses surfaces afin que les médiums réagissent de manière spontanée et imprévisible.

Le second concerne l'harmonie compositionnelle. Reyna s'intéresse à explorer comment les zones négatives, ou non peintes, de la surface interagissent avec celles qui sont activées par la ligne, la couleur et la forme. Il a décrit ses compositions comme des "Paysages de l'Espace." Contrairement aux paysages qui dépeignent le monde naturel, ces paysages abstraits révèlent de nouvelles perspectives sur la façon dont la couleur, la forme, la lumière et le vide interagissent dans le vide spatial illusoire.

Expositions et distinctions :

Reyna a exposé dans de nombreuses expositions individuelles et collectives en Europe, en Amérique du Sud et aux États-Unis. Les expositions individuelles récentes incluent Teodora Galerie, Paris, Artemisa Gallery, NYC, Infinito Gallery, Buenos Aires, Antidote Art & Design, Dubaï, et Kentler International Drawing Space, New York.

Martin Reyna est le lauréat du Prix Chandon, Buenos Aires, Argentine, du Prix Jean-François Millet de Peinture, Valognes, France, du Prix de la Fondation Nuevo Mundo, et du Prix Gunther de Peinture, entre autres. Il a récemment terminé une résidence à la Ballinglen Arts Foundation à Ballycastle, County Mayo, Irlande, et a reçu une bourse à la Fundación Antorchas, Buenos Aires.

Source : https://ideelart.com/fr/collections/martin-reyna?srsltid=AfmBOoqxQL26TJ2VCE2CJslN_DoDvVY91b4cov4QhQ4XIQ3AlSVzgq4s