Aquarelle russe Artur Vladimirovich Fonvizin femme élégante calèche XXème

Rare aquarelle russe signée Artur Vladimirovich Fonvizin* représentant une femme élégamment vêtue et un gentilhomme dans une calèche tirée par un cheval, peut-être personnages mondains ou acteurs de Moscou, d'époque années 1930-40 XXème siècle.

Cette aquarelle est en bon état et est de superbe qualité. Signée en bas à droite. Elle est  sous vitre.

A signaler : infimes petites taches et jaunissures sur le papier, petits accidents sur le cadre, voir photos.

est un peintre russe-soviétique d'aquarelles. En 1901, il est allé étudier à l'école de peinture, de sculpture et d'architecture de Moscou. Ses premières œuvres ont été signées von Wiesen. Ses professeurs étaient K. N. Gorski, V. N. Baksheev et P. I. Klodt. Il y rencontre Mikhail Larionov, le chef de l'Union de la Jeunesse, prêt à "subvertir le vieil art". Lorsque l'Union a organisé une exposition sans l'autorisation des autorités de l'école, il a été expulsé de l'école, avec Mikhail Larionov et Sergueï Sudeikin. En 1904, il s'installe à Munich, où il poursuit ses études dans des studios d'art privés.  En 1906, il retourne en Russie pour vivre un temps avec ses parents dans leur village.
De 1907 jusqu'à la Grande Guerre, en tant que membre du groupe de Larionov, Fonvizin participe aux expositions Blue Rose (1907), Stephanos (1909), Union of Youth, la première exposition du Jack of Diamonds (décembre 1910), les expositions Target et The Donkey's Tail (1910-12). Il a participé aux salons de la Toison d'or et de la Couronne-Stéphanos, et a rejoint le mouvement World of Art. Ses œuvres de cette époque peuvent être caractérisées comme symbolistes, dans le style dit primitif lyrique. Ses œuvres les plus célèbres de l'époque sont The Bride (1902), Leda (1904) et Composition avec la figure du Christ (1904).  Lorsque la Première Guerre mondiale a commencé, Fonvizin a déménagé dans la province de Tambov, où il a beaucoup peint de la nature. En 1918, il dirige le studio d'art de l'organisation artistique de la culture prolétarienne à Tambov. En 1922, il devient membre de l’organisation créative Makovets et participe à ses expositions. En 1923, il enseigne au Collège d'art de Nijni Novgorod. En 1926, il retourne à l'atelier d'art illustratif de Tambov. En 1927, il se rend à Moscou, où l'année suivante, il rejoint la Société des artistes de Moscou et l'Association des artistes de la Russie révolutionnaire. En même temps, il passa à l'aquarelle, son principal médium pour le reste de sa vie. En 1929, il visite Leningrad, où il esquisse des vues de la ville; au début des années 1930, il se rend à Kertch et Askania-Nova. Sa première exposition personnelle a eu lieu au musée Pouchkine en 1936. Du début des années 1940 à sa mort, les principaux thèmes des œuvres de l'artiste étaient les portraits d'actrices de théâtre en costume de scène, des croquis du cirque, des images de la vie pré-révolutionnaire, des images de fleurs et des paysages.  En 1943, Fonvizin est exilé au Kazakhstan. Là, il a commencé ses cycles Karaganda et les Cabmen.  De 1958 à 1960, l'artiste a vécu dans le village de Pirogovo, où il a peint des paysages. Il continue à exposer ses œuvres après la Seconde Guerre mondiale. Ses expositions personnelles ont eu lieu dans l'Union des artistes théâtraux de la Fédération de Russie (1940), la Maison centrale des travailleurs artistiques (1944, 1947), la Maison centrale des littérateurs (1955), dans les salles de l'Union des artistes de Moscou (1958), et à l'Union des artistes de l'URSS (1969). En 1970, il reçoit le titre d'artiste honoré de la Fédération de Russie. Il est mort le 19 août 1973 à Moscou. Les croquis et les portraits à l'aquarelle d'acteurs et d'artistes, de paysages et de natures mortes de Fonvizin sont conservés dans la galerie Tretiakov, le musée Pouchkine Pushkin Museumet le musée russe d'État.

Artiste très bien côté sur ArtPrice.

• Cadre 38,5 cm x 32,5 cmfenêtre 26,5 cm x 20,5 cm
• 900 360
• Toutes les photos sont sur :
  www.antiques-delaval.com