Jaume Queralt (1949) - Coppélia
Pastel, craie et lavis sur papier d'artiste. Signé et dédicacé.
Né à Tarragone en 1949, Jaume Queralt a toujours été intimement lié au dessin, une passion viscérale nourrie dès le lycée, qui l'a conduit à forger sa vision artistique au sein des prestigieuses écoles d'art de Tarragone, de Massana et du cercle mystique de Sant Lluc à Barcelone. Devenu peintre professionnel en 1972, son travail n'est pas pour lui une simple profession, mais un besoin fondamental de l'âme, une exploration incessante où chaque coup de pinceau est une tentative de transcender l'éphémère, d'intégrer son esprit à l'œuvre pour atteindre une possible éternité. Sa carrière, vaste et reconnue, s'étendant sur plus d'un demi-siècle, est un torrent de créativité et d'intensité, qui se manifeste par une maîtrise exceptionnelle de la peinture à l'huile, du collage et de la gravure, toujours dans un style figuratif impressionniste et personnel, révélant une profonde compréhension de la géométrie, de la couleur et de la lumière. Cependant, sa véritable force réside dans sa capacité de communication : une peinture sensible, parfois troublante, qui expose ses propres angoisses et peurs, induisant chez le spectateur une méditation introspective sur l’essence de l’humanité, et faisant ainsi de lui une figure incontournable des collections d’art nationales et internationales.
- Dimensions de l’image sans cadre : 30 x 50 cm / 50 x 70 cm avec un magnifique cadre de style classique.
Né à Tarragone en 1949, Jaume Queralt a toujours été intimement lié au dessin, une passion viscérale nourrie dès le lycée, qui l'a conduit à forger sa vision artistique au sein des prestigieuses écoles d'art de Tarragone, de Massana et du cercle mystique de Sant Lluc à Barcelone. Devenu peintre professionnel en 1972, son travail n'est pas pour lui une simple profession, mais un besoin fondamental de l'âme, une exploration incessante où chaque coup de pinceau est une tentative de transcender l'éphémère, d'intégrer son esprit à l'œuvre pour atteindre une possible éternité. Sa carrière, vaste et reconnue, s'étendant sur plus d'un demi-siècle, est un torrent de créativité et d'intensité, qui se manifeste par une maîtrise exceptionnelle de la peinture à l'huile, du collage et de la gravure, toujours dans un style figuratif impressionniste et personnel, révélant une profonde compréhension de la géométrie, de la couleur et de la lumière. Cependant, sa véritable force réside dans sa capacité de communication : une peinture sensible, parfois troublante, qui expose ses propres angoisses et peurs, induisant chez le spectateur une méditation introspective sur l’essence de l’humanité, et faisant ainsi de lui une figure incontournable des collections d’art nationales et internationales.
- Dimensions de l’image sans cadre : 30 x 50 cm / 50 x 70 cm avec un magnifique cadre de style classique.
280 €
Epoque : 20ème siècle
Style : Design Années 50-60
Etat : Très bon état
Matière : Gouache
Référence (ID) : 1670255
Disponibilité : En stock
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