Nicola Fabbricatore (Naples 1888 – Rome 1962) Vue de barques à Venise à l’aube. Année 1920

Nicola Fabbricatore (Naples 1888 – Rome 1962)

Vue de barques à Venise à l’aube

Pastel sur carton, protégé par un carton plus épais avec dédicace

cm 43/39 avec cadre

Signé en bas à gauche : Nic. Fabbricatore

Cadre en bois sculpté et argenté, fin des années 1920

Cette œuvre délicate, exécutée au pastel, restitue une atmosphère lagunaire au lever du jour. Des barques traditionnelles, probablement des bragozzi ou trabaccoli, se profilent avec leurs grandes voiles triangulaires. La lumière de l’aube, encore diffuse et laiteuse, se mêle à la brume matinale, tandis que de petits points lumineux au loin suggèrent les réverbères de la ville. Ceux-ci pouvaient être encore alimentés au gaz – introduit à Venise dès 1843 – ou bien déjà électriques, l’éclairage public de la lagune étant progressivement modernisé au tournant du XXᵉ siècle.

L’effet atmosphérique obtenu par Fabbricatore évoque l’impression d’un instant fugitif : une véritable « traduction vénitienne » de la poétique impressionniste. Là où Monet ou Whistler avaient saisi le brouillard londonien, Fabbricatore transpose en Italie le même langage visuel avec la foschia vénitienne, faite de reflets d’eau, de lumière suspendue et de silence au petit matin.

Au revers figure une dédicace manuscrite :

« À Giulio Noseda et à son aimable épouse, en ce jour de leur union, avec les vœux les plus sincères de bonheur et de félicité. 5/6/1929. Iris Musaldi ».

Cette inscription confirme la provenance de l’œuvre comme cadeau de mariage, en accord avec le cadre d’époque.

Biographie de l’artiste

Nicola Fabbricatore, né à Naples en 1888 et mort à Rome en 1962, fut un peintre autodidacte. Inspiré par Giuseppe Casciaro et Antonio Mancini, il se forma dans la tradition de la veduta et développa une sensibilité pour la lumière et les atmosphères.
En 1915-16, il participa à la Iʳᵉ Exposition nationale organisée à Naples par le Comité de la Renaissance artistique méridionale. Sa carrière connut une visibilité internationale grâce à sa présence régulière aux Biennales de Venise (XIIIᵉ édition en 1922, XIVᵉ en 1924, XVᵉ en 1926, puis encore en 1930, 1932, 1936, 1938 et 1948). Son style associe une touche vibrante et des harmonies colorées subtiles, privilégiant l’effet atmosphérique et une interprétation lyrique du paysage.

État de conservation : bon, avec une patine cohérente avec l’époque.