Henry Coëylas (1844–1923) – Galanterie champêtre, huile sur toile vers 1880–1890

Henry Coëylas (1844–1923) – Galanterie champêtre, huile sur toile vers 1880–1890

Cette toile délicate s’inscrit dans la tradition des scènes galantes, héritière des maîtres des XVIIe et XVIIIe siècles comme Fragonard ou Watteau. La composition, à la fois harmonieuse et vivante, représente des élégantes installées sur le balcon d’un château, dominant une rivière paisible. Elles répondent au salut d’un promeneur en barque, dans un paysage champêtre animé par la présence gracieuse de cygnes.

L’œuvre, une huile sur toile signée en bas à droite et intégrée au décor, est mise en valeur par un cadre en bois mouluré et doré, choisi pour sublimer le tableau sans l’éclipser.

Dimensions :

Sans cadre : Hauteur 46 cm - Longueur 61 cm

Avec cadre : Hauteur 62 cm - Longueur 75 cm

État de conservation :

En bon état général, avec quelques anciennes restaurations mineures à signaler, qui n’altèrent en rien la qualité ni le charme de l’œuvre.

Biographie :

Henry Coëylas (1844–1923), un peintre entre tradition et élégance.

Artiste français du XIXe siècle, Henry Coëylas, parfois orthographié Henri Coeylas, naît le 7 juin 1844 à Joinville-le-Pont, dans une famille bourgeoise. Son père, Pierre Auguste Maximilien Coëylas, exerce la profession de receveur buraliste, tandis que sa mère, Louise Pauline Aubusson de Carvalay, appartient à une lignée aux racines aristocratiques. Ces origines, mêlant rigueur administrative et héritage culturel, pourraient avoir influencé son regard à la fois précis et poétique sur la société de son temps.

Formé dans un contexte artistique en pleine effervescence, Coëylas s’inscrit dans la continuité des peintres galants du siècle précédent, tout en y apportant une touche personnelle. Son œuvre, souvent marquée par des scènes champêtres et des compositions raffinées, témoigne d’un attachement aux thèmes chers aux maîtres du XVIIIe siècle, comme Watteau ou Fragonard. Il excelle dans l’art de capturer les subtilités des interactions sociales, mêlant grâce et naturel dans des décors idylliques.

En 1875, il épouse à Paris Hélène Jeanne Jolly, union dont naîtront plusieurs enfants. Parmi eux, René Jean Paul Coëylas (1879–1961) se fera un nom comme dessinateur en orfèvrerie, sculpteur et journaliste, tandis qu’André Célestin (1875–1914) embrassera une carrière médicale. Ces parcours variés reflètent une famille où l’art et la science coexistent, illustrant la diversité des aspirations de l’époque.

Bien que moins connu que certains de ses contemporains, Henry Coëylas laisse une œuvre qui séduit par son charme discret et son sens du détail. Ses toiles, souvent signées avec discrétion, se distinguent par une palette lumineuse et une composition équilibrée. Aujourd’hui, certaines de ses créations sont conservées au Muséum national d’Histoire naturelle de Paris, où elles rappellent l’élégance d’un monde en mutation.

Il s’éteint le 12 avril 1923 à Draveil, laissant derrière lui un héritage artistique qui mérite d’être redécouvert.

Musée :

Paris, Muséum national d’Histoire naturelle.