Scène mythologique avec satyre, putti et nature morte - peinture sur toile du XVIIe siècle

Cette extraordinaire toile rectangulaire et horizontale représente une scène imprégnée du charme et du symbolisme typiques du baroque italien. Au centre de la composition se dresse un personnage masculin vigoureux, identifiable à un satyre mythologique, saisi dans un moment d'abandon musical, jouant d'un instrument à vent. Autour de lui, des groupes d'angelots dansent et jouent, animant la composition de mouvements festifs et enjoués. Les détails naturels et les objets du premier plan – tels que des fruits, la viole de gambe (un instrument de musique ancien), des fleurs et un coquillage – reflètent les thèmes de l'abondance, de la musique et de la beauté sensuelle, typiques de la peinture baroque. L'utilisation habile du clair-obscur, avec de forts contrastes de lumière, confère à la composition profondeur et mouvement. Les coups de pinceau sont vifs et le souci du détail, comme les fleurs et le reflet du coquillage, confère à l'œuvre toute sa prestance. La position oblique du satyre, la gestuelle spontanée des angelots et la richesse des objets créent un récit vivant et harmonieux. L'œuvre présente une approche anatomique rigoureuse et une iconographie érudite, typique de la culture émilienne du XVIIe siècle. La construction picturale et le choix des sujets suggèrent un artiste influencé par l'école de peinture bolonaise, qui aimait combiner récit mythologique et détails d'un réalisme extraordinaire (voir le rendu minutieux de la coquille et des fleurs).
Une œuvre originale, raffinée et percutante, idéale pour les collectionneurs d'art baroque et les amateurs de peinture symbolique.
55 x 114 cm (cadre inclus)
37 x 95 cm (14 x 37 po)