Lampe consistant en un large bloc de pyrite fixé sur une base en acier plié et poli.
Abat-jour récent en coton, refait à l’identique de l’original.
Biographie
Claude de Muzac (1935-2022) fut une décoratrice et une artiste de grand talent.
Avec subtilité, justesse et beaucoup d’audace, Claude de Muzac s’est
attachée depuis ses débuts vers 1960 à mettre en valeur dans des
matériaux surprenants, précieux et pauvres, du plexiglas, de l’émail,
des écailles, les objets les plus rares et les plus étranges, depuis
l’os de chien jusqu’aux peintures de ses contemporains, des objets d’art
ayant souffert ou ne souffrant plus le velours ni les dorures d’un
encadrement trop 19ème siècle. Après avoir étudié le dessin à l’atelier
de Paul Colin puis travaillé en tant qu’étalagiste, elle est engagée par
Daniel Cordier, auprès duquel elle se forme au suivi de la présentation
des œuvres.
Elle ouvre très vite sa propre boutique dans laquelle elle propose
des cadres d’une inventivité constante, jouant des contrastes des
matières ou des correspondances des couleurs. Parmi sa célèbre
clientèle, Georges Pompidou, Peter O’Toole, André Malraux, Edmond de
Rothschild, Man Ray, et la liste est longue. Certains comme Max Ernst
choisissaient le cadre et peignait pour le cadre. Quand à Serge
Poliakoff il venait tous les jours et lui en commandait. Dans l’un de
ses préférés qui était en lapis-lazuli, il peignit une grande
composition bleue. Ses clients sont souvent ses amis et ses amis
deviennent ses collaborateurs. Ainsi, elle s’entoure de ceux qu’elle
aime, les inspirent pour créer de nouveaux objets et bijoux qu’elle
présente dans sa Grotte-galerie. L’intuition inclassable qui fait la
beauté du travail de Claude de Muzac est certainement cette qualité de
l’entourage. Les ombres deviennent des cadres, les socles des visages,
l’autre est chaque fois pour elle une nouvelle forme d’inspiration, de
rapprochement ou d’opposition, de respect et de passion.
Source: « Claude de Muzac », la Galerie Parisienne.