JULES PASCIN (1885–1930) École de Paris

JULES PASCIN (1885–1930)

École de Paris

Nu debout

Aquarelle et crayon sur papier

Signé en bas à gauche

30 x 20 cm

Provenance : Collection particulière

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Voici une œuvre empreinte de grâce et de subtilité, signée par l’un des artistes les plus singuliers et attachants de l’art moderne : Jules Pascin, surnommé à son époque “le prince de Montparnasse”.

Ce Nu debout, à l’aquarelle et au crayon, révèle toute la tendresse d’un regard sans jugement, toute la légèreté d’un trait qui ne cherche jamais à dominer son sujet. La silhouette féminine, tracée avec fluidité, se détache sur un fond jaune solaire, presque méditatif. Ce choix chromatique vibrant, rare chez l’artiste, enveloppe le modèle d’une lumière douce, presque sacrée.

L’œuvre évoque la sensualité paisible d’un moment suspendu, loin du spectaculaire, dans une intimité silencieuse et lumineuse. La pose du modèle, bras levés et regard absent, invite à la contemplation, à l’écoute de l’humain, dans ce qu’il a de plus fragile et de plus vrai.

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Un artiste à part : entre expression poétique et modernité européenne

Né en Bulgarie, formé à Vienne, Munich et Paris, puis naturalisé américain, Jules Pascin est l’un des grands représentants de l’École de Paris, un groupe cosmopolite d’artistes venus de toute l’Europe, qui ont marqué la capitale française entre 1900 et 1930. Il n’appartient pas directement à un courant figé (il n’est ni impressionniste ni cubiste ni surréaliste), mais incarne à merveille une sensibilité moderniste, teintée d’expressionnisme, dans la veine de Modigliani, Soutine ou Foujita, avec une âme mélancolique proche d’Egon Schiele.

Pascin dessine plus qu’il ne peint, mais ses œuvres ont la fraîcheur, l’élégance et la vérité des plus grandes toiles modernes. C’est pourquoi ses œuvres figurent aujourd’hui dans les collections du Centre Pompidou, du MoMA de New York, du Musée d’Art Moderne de la Ville de Paris, ou encore dans la collection Barnes aux États-Unis.

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Un nu rare, pour collectionneur exigeant ou amateur en quête d’authenticité

Ce Nu debout, aussi modeste que poétique, constitue une œuvre idéale pour débuter une collection d’art moderne, tant par son accessibilité que par sa qualité de dessin. Elle s’adresse autant à l’esthète averti qu’à l’amateur en quête d’un premier geste fort, d’un cadeau sensible à soi-même ou à un proche.

Son format intime, sa signature discrète mais assurée, et son fond vibrant en font une pièce rare, apaisée et pleine de lumière — à accrocher dans un lieu personnel, comme on garde près de soi une pensée précieuse.

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• Une œuvre parfaite pour enrichir une collection de l’École de Paris, ou pour offrir à quelqu’un qui aime la beauté des choses simples et vraies.