Uzelac Milivoy 1897 1977

Milivoj Uzelac (1897–1977) fut un peintre influent sur la scène artistique moderne de Zagreb dans les années 1920 et 1930. Au Salon de Printemps de Zagreb des années 1920, il participa aux côtés de Vilko Gecan , Marijan Trepše et Vladimir Varlaj au sein du Groupe des Quatre. Uzelac passa une grande partie de sa vie professionnelle en France et est surtout connu pour ses portraits et ses scènes d'intérieur mettant en scène des personnages bohèmes.

Milivoj Uzelac est né le 23 juillet 1897 à Mostar dans une famille serbe , qui faisait alors partie de l'Autriche-Hongrie . En 1903, la famille déménage à Banja Luka . Au gymnase, il commence à dessiner et à peindre sous la direction de Pero Popović, un ancien élève de Vlaho Bukovac. Il y rencontre son collègue artiste Vilko Gecan , avec qui il noue une amitié durable. Le père d'Uzelac décède à l'automne 1911 et, l'année suivante, sa mère emmène Milivoj et ses deux sœurs à Zagreb.  En 1912-1913, Uzelac et Vilko Gecan fréquentent l'école d'art privée de Tomislav Krizman . En novembre de la même année, ils découvrent pour la première fois l'œuvre de Miroslav Kraljević , qui allait avoir une influence significative sur l'art de leur génération. À l'âge de 16 ans, Uzelac réussit l'examen d'entrée au Collège des Arts et Métiers et passa deux ans à étudier sous la direction d'Oton Iveković

En 1915, pendant la Première Guerre mondiale, Uzelac s'installe à Prague où il travaille dans l'atelier du peintre Jan Preisler , tout en suivant des cours à l'Académie.  Il est ensuite rejoint par Vilko Gecan , Marijan Trepše et Vladimir Varlaj . Après la fin de la guerre, en 1919, tous les quatre retournent à Zagreb, où ils exposent leurs œuvres au Salon de printemps.

À l'automne 1920, l'Association des artistes lui attribua un atelier à Zagreb, où il produisit certaines de ses œuvres les plus marquantes. En 1921, il passa le début de l'année à Paris, dans le quartier de Montparnasse.

En 1923, Uzelac s'installe à Paris et s'installe dans la banlieue de Malakoff. ^[ 2 ] Il peint beaucoup et s'imprègne des idées du classicisme et du cubisme. Il s'intègre parfaitement à son nouvel environnement, reçoit des commandes et vend ses œuvres avec succès. Un an seulement après son arrivée, il présente quatre tableaux au Salon d'automne.

En 1925, le succès d'Uzelac lui permit d'exposer pour la première fois à Paris, à la bibliothèque Marguerite .  Il travaillait dur le jour et menait une vie sociale bien remplie la nuit. Le succès lui apporta la prospérité et il fréquenta de nombreuses personnalités influentes et collectionneurs, ainsi que de belles femmes. En 1928, il quitta la banlieue pour un atelier en ville, où Vilko Gecan lui rendit visite cet été-là.

En 1930, Uzelac rencontre Rosemarie da la Rayère, qui deviendra son modèle permanent et sa compagne de vie.

À partir de 1935, Uzelac passe de plus en plus de temps dans le sud de la France et, en 1963, la famille s'installe à Cotignac .

En 1971, la Galerie Moderne de Zagreb lui a consacré une exposition rétrospective. En 2008-2009, le Pavillon des Arts lui a consacré une rétrospective posthume.

Milivoj Uzelac est décédé le 6 juin 1977 à Cotignac, en France.

Héritage

Uzelac et ses collègues peintres ont fait de Prague une référence importante pour l'art moderne croate. Ils y ont puisé de nouvelles idées du Jugendstil (Art nouveau), du symbolisme, du sécessionnisme et de l'expressionnisme allemands ^[ 5 ] , ainsi que de Manet et de Cézanne, et des idées cubistes parisiennes, de Miroslav Kraljevic de Zagreb, et de maîtres anciens tels que Vélasquez, Van Dyck et Goya

Durant les années Prague-Zagreb (jusqu'en 1923), l'œuvre d'Uzelac reflétait l'esprit de l'Autriche-Hongrie déchirée par la guerre, avec un fort contenu social et un mouvement de retour à la nature. Entre 1918 et 1923, son œuvre comprend des scènes narratives et expressives, d'une qualité cauchemardesque et parfois érotique. Les images dépeignent une fête bohème avec une distribution de personnages intéressants – artistes, écrivains, chanteurs, acteurs, danseurs, artistes de cirque – en particulier des filles et des jeunes femmes.

Certaines des meilleures œuvres d'Uzelac de l'époque furent réalisées dans son atelier de Zagreb, notamment « Dans l'atelier du Bohémien » (1920). Ce tableau témoigne de fortes influences de Miroslav Kraljević et d'Édouard Manet, et témoigne d'une nouvelle maturité dans l'œuvre d'Uzelac. Son bref séjour à Paris début 1921 lui apporta des idées néocubistes de l'école d'André Lhote.  Dans les peintures qui suivirent son retour à Zagreb, une nouvelle organisation spatiale et une réduction active des formes apparurent. En 1923, Uzelac réalisa le tableau aujourd'hui considéré comme son œuvre phare : « Autoportrait devant un bar ».