Madeleine Penitente, Louis Cigoli, Eau Forte

Madeleine Pénitente
Louis Cigoli
Saliens portant les boucliers sacrés
Pierre gravée antique
Gravure à l’eau forte 

Dim : 20 x 15 cm
Dim : 12 x 15 cm
Dim planche : 54 x 36 cm

Galerie de Florence et du Palais Pitti
Dessiné par Wicar
Gravé par Masquelier
Papier vélin d’Annonay
Édité entre 1789 et 1807


Tableaux, Statues, Bas Reliefs et Camées
De la Galerie de Florence et du Palais Pitti,
Dessinés par M.Wicar, peintre, et gravés sous la direction de M.Lacombe, Peintre;
Avec les explications par M.Mongez l’ainé, de l’Académie Royale des Inscriptions et
Belles-Lettres, Garde des Antiques de Sainte-Geneviève, etc. etc.
Imprimées sur Papier-Vélin superfin de Johannot D’Annonay.

A Paris, Chez Lacombe, Peintre, Éditeur de l’Ouvrage, rue de la Harpe, N°84.
De l’Imprimerie de la Galerie de Florence.

Envoi propre et rapide possible en tube.

La représentation de Marie-Madeleine en pénitente est un thème religieux très fréquent, symbolisant la repentance et la foi. Cigoli s’inscrit dans cette tradition en donnant à la figure une émotion intense et un réalisme saisissant.
Le tableau montre Marie-Madeleine dans une posture humble, souvent assise ou agenouillée, avec des traits expressifs qui traduisent la contrition. Cigoli utilise un clair-obscur dramatique, influencé par le naturalisme caravagesque, accentuant le volume et la profondeur psychologique. L’œuvre mêle douceur et force émotionnelle, marquant la transition stylistique entre la Renaissance et le Baroque.

La Madeleine pénitente de Louis Cigoli est conservée à La Galleria degli Uffizi à Florence. 

Lodovico Cigoli (1559–1613), souvent appelé Louis Cigoli, est un peintre et architecte italien de la fin de la Renaissance et du début du Baroque. Né à Florence, il se forme dans un environnement artistique riche, influencé par le maniérisme puis par le naturalisme caravagesque. Cigoli développe un style personnel mêlant réalisme, émotion intense et finesse dans le traitement des visages. Il est particulièrement reconnu pour ses œuvres religieuses, qui traduisent une grande sensibilité spirituelle. Parmi ses commandes figurent des fresques, des retables et des portraits pour des mécènes prestigieux, notamment la famille Médicis. Il collabore aussi avec des architectes et travaille sur des projets à Rome et à Florence. Cigoli joue un rôle important dans la transition stylistique entre la Renaissance et le Baroque. Il meurt à Florence en 1613, laissant une œuvre marquée par l’équilibre entre tradition et innovation.