Peinture italienne ancienne du 17eme siècle, allégorie de la magnificence

Important tableauflorentin du milieu du 17eme siècle. Cette huile sur toile,attribuée au grand peintre italien Vincenzo Dandini (1609-1675),représente une figure allégorique raffinée, probablementidentifiée comme l'Allégorie de la Magnificence ou de laLibéralité.

La jeune femme estassise, somptueusement vêtue, et regarde droit dans les yeux duspectateur. Dans sa main levée, elle tient un petit compas, symbolede mesure, de proportion et de discernement, tandis que sur sesgenoux repose une corne d'abondance, symbole de richesse, remplie depièces, de perles, de coraux et de pierres précieuses.L'association de ces deux attributs semble suggérer une richessemaîtrisée par la raison et administrée avec équilibre, selon unsymbolisme complexe typique de la culture allégorique du XVIIesiècle.

La figure sedétache avec force sur le fond sombre, baignée d'une douce lumièrequi sculpte son visage et ses mains. Le teint pâle, égayé par lesjoues rosées, est rendu par de délicats effets de clair-obscur,tandis que le regard intense confère à la femme une présencepsychologique surprenante.

Le rendu desvêtements est d'une qualité extraordinaire. La robe rouge, animéepar de larges plis et ornée de minuscules motifs dorés, estaccompagnée d'une manche bleu-vert et de drapés gris, verts etbruns superposés. Le peintre dépeint avec une sensibilitéparticulière les textures variées des soies, des velours, desbroderies et des ornements métalliques, parvenant à des effetsd'une grande richesse texturale. La bordure brodée d'or qui courtdans la partie inférieure de la composition est splendide, conçuecomme un élément ornemental raffiné.

Vincenzo Dandinifut l'une des figures les plus importantes de la peinture florentinedu XVIIe siècle. Formé par son frère Cesare, il acheva saformation à Rome dans l'atelier de Pietro da Cortona. De retour àFlorence, il travailla pour la cour des Médicis, mêlant lamonumentalité du baroque romain et la sensibilité naturalistetoscane à son propre style. Ses dessins et œuvres sont conservés àla Galerie des Offices, à l'Art Institute de Chicago et au BritishMuseum de Londres, entre autres institutions. (Le tableau n'estactuellement pas accompagné d'une expertise, mais une expertise peutêtre demandée moyennant le paiement des frais supplémentairesafférents.)

Œuvre d'un charmeet d'une force décorative considérables, elle est idéale pour unedemeure de prestige ou un atelier d'artiste renommé. La qualité descarnations, la finesse des étoffes et l'iconographie originale enfont une pièce de collection particulièrement intéressante.

Conçueinitialement sous une forme octogonale, la peinture a été agrandieultérieurement aux quatre coins pour obtenir son formatrectangulaire actuel. L'œuvre a déjà fait l'objet d'unerestauration : rentoilage, remplacement du châssis et retouchesde peinture par endroits. Elle est globalement en bon état.