Sculpture antique représentant un saint, en bois polychrome et doré – époque baroque

Cette œuvre est une sculpture religieuse en bois sculpté, polychrome, argenté et doré, typique de l'art dévotionnel européen et italien de la période baroque, datant des XVIIe et XVIIIe siècles.

Une analyse visuelle des éléments iconographiques et structurels met en évidence les caractéristiques clés suivantes :

Le Crucifix : Le personnage tient une croix de procession ou un crucifix surélevé dans sa main gauche.

La Main sur la Poitrine : La main droite posée sur le cœur exprime une profonde dévotion, la soumission à la volonté divine, le repentir ou un amour ardent pour le Christ.

Les Rayons sur la Tête (Les Trois Rayons) : Un élément argenté orne la tête. Il ne s'agit pas d'une auréole circulaire classique, mais plutôt de trois rayons de lumière disposés radialement, symbole typique des représentations baroques des saints ou des bienheureux, indiquant l'illumination du Saint-Esprit et la vertu héroïque. Style et facture

Vêtements : Les drapés de la robe présentent des plis profonds, épais et géométriques, avec de larges sections ornées de dorure et de feuilles d’argent (une technique rappelant les décors espagnols et italiens de l’époque, comme l’estofado de oro). Les couleurs dominantes sont le rouge laqué, le brun/noir, l’argent et l’or.

Socle : La statue repose sur un socle hexagonal, moulé et laqué vert foncé et or, un élément récurrent dans les retables privés ou les statues processionnelles.

La forme du dos de la sculpture et l’état de la polychromie suggèrent un savoir-faire de grande qualité, rattaché à un atelier du centre ou du sud de l’Italie (comme Naples ou la Sicile) ou à la tradition d’Europe centrale.

Dimensions : H. 31 cm, L. 13 cm, P. 7 cm