Peinture ancienne sur toile, esquisse, représentant saint François d'Assise -
Ce tableau représente saint François d'Assise en prière ou en extase, un thème iconographique répandu entre le XVIIe et le XVIIIe siècle. La composition, de format circulaire (tondo), met en valeur le saint agenouillé, vêtu de l'habit brun typique de l'ordre franciscain.
Le tableau est encadré d'un cercle, dont la forme évoque un lieu propice au recueillement.
Il s'agit de l'Extase de saint François (ou « Saint François en prière »), représentée dans un décor naturel sombre ou dans une grotte, symboles d'isolement spirituel et de méditation.
Attribution : Une version très similaire, également en tondo, a été attribuée à Cavalier Borgognone (Jacques Courtois, 1621-1676), artiste connu pour ses scènes de bataille, mais aussi pour ses œuvres religieuses. École vénitienne ou émilienne, XVIIe siècle.
Le saint est reconnaissable à sa simplicité vestimentaire et à sa barbe. Ces représentations comportent souvent des éléments tels qu'un crâne (memento mori), un livre sacré ou des stigmates aux mains.
Le fort contraste entre l'ombre et la lumière (clair-obscur) reflète l'influence du caravagesque et de la peinture baroque italienne, et vise à exprimer un profond sentiment de dévotion et une tension dramatique.
Le cadre est ancien et conserve sa dorure d'origine ; la toile est montée sur un support en bois.
Diamètre du cadre : 24 cm – diamètre de la toile : 15,5 cm
Le tableau est encadré d'un cercle, dont la forme évoque un lieu propice au recueillement.
Il s'agit de l'Extase de saint François (ou « Saint François en prière »), représentée dans un décor naturel sombre ou dans une grotte, symboles d'isolement spirituel et de méditation.
Attribution : Une version très similaire, également en tondo, a été attribuée à Cavalier Borgognone (Jacques Courtois, 1621-1676), artiste connu pour ses scènes de bataille, mais aussi pour ses œuvres religieuses. École vénitienne ou émilienne, XVIIe siècle.
Le saint est reconnaissable à sa simplicité vestimentaire et à sa barbe. Ces représentations comportent souvent des éléments tels qu'un crâne (memento mori), un livre sacré ou des stigmates aux mains.
Le fort contraste entre l'ombre et la lumière (clair-obscur) reflète l'influence du caravagesque et de la peinture baroque italienne, et vise à exprimer un profond sentiment de dévotion et une tension dramatique.
Le cadre est ancien et conserve sa dorure d'origine ; la toile est montée sur un support en bois.
Diamètre du cadre : 24 cm – diamètre de la toile : 15,5 cm
800 €
Epoque : 17ème siècle
Style : Louis XIV - Régence
Etat : Très bon état
Matière : Huile sur toile
Référence (ID) : 1756179
Disponibilité : En stock
Imprimer fiche
Vedi questo oggetto sul sito italiano




































