Jacques BLIN, Vase

Jacques BLIN (1920–1995)
Vase à panse aplatie et col tronconique à décor animalier stylisé

Faïence engobée à décor gravé et oxydes
Signé au revers
France, vers 1955–1965

Vase de forme libre à panse largement aplatie et évasée, reposant sur un petit talon circulaire et surmontée d’un col tronconique resserré. Deux petites anses circulaires latérales, disposées symétriquement au niveau de l’épaulement, rythment la silhouette et accentuent la dimension plastique de l’ensemble.

La surface est entièrement animée d’un décor gravé à la pointe dans l’engobe, organisé en frise continue autour de la panse. Celui-ci représente plusieurs figures animales stylisées disposées en alternance dans une composition fluide et rythmée.

Le traitement des animaux, réduits à l’essentiel par un dessin incisif et linéaire, s’inscrit pleinement dans le vocabulaire graphique de l’artiste. Les silhouettes, aux pattes fines et aux corps simplifiés, évoquent le bestiaire caractéristique des œuvres de BLIN où le motif animal occupe une place centrale.

Le fond est recouvert d’un engobe aux tonalités bleu-vert nuancées, ponctué d’effets mouchetés et de variations chromatiques obtenues par l’usage d’oxydes. Le dessin gravé, rehaussé en brun foncé, se détache avec une grande lisibilité, créant un contraste subtil entre la profondeur du fond et la finesse du trait.

Ce type de vase, associant une forme sculpturale affirmée et un décor animalier continu, correspond à l’une des expressions les plus abouties de la production de Jacques Blin dans les années 1950–1960. L’artiste y développe un langage plastique singulier, à mi-chemin entre dessin, écriture et narration symbolique.

Bibliographie :

Christine Lavenu, Jacques Blin, céramiste et porteur d’histoires, Paris, 2019 ;

Yvonne Brunhammer, La Céramique française des années 1950, Office du Livre, 1986 ;