Paire de peintures à l'huile sur toile, style mythologique italien, XVIIIe siècle, encadrées de
Description : Importante et richement décorative, cette paire de peintures italiennes sur toile, datant du XVIIIe siècle, représente chacune une scène mythologique et allégorique d'une grande richesse symbolique, dans la pure tradition du baroque italien.
L'une des compositions illustre le mythe classique d'Apollon poursuivant la nymphe Daphné, saisi au moment dramatique de sa métamorphose en laurier, un sujet profondément associé aux thèmes du désir, de la métamorphose et de l'immortalité poétique.
Le tableau qui lui fait face représente une scène allégorique communément appelée « Le Temps révélant la Vérité », avec des références symboliques supplémentaires à l'Envie et à la Discorde. Dans cette composition, le Temps apparaît comme une figure masculine puissante élevant ou dévoilant la Vérité, incarnant le caractère moralisateur et intellectuel si souvent présent dans la peinture allégorique de la fin du baroque.
Ces deux œuvres présentent les caractéristiques de la peinture italienne du XVIIIe siècle : dynamisme, composition théâtrale, figuration expressive et maîtrise du jeu d’ombre et de lumière. Elles sont encadrées de somptueux cadres en bois doré sculpté, qui rehaussent leur valeur décorative et historique.
Un duo remarquable pour les collectionneurs de peintures européennes mythologiques, allégoriques ou inspirées par le Grand Tour.
Dimensions (encadrées) :
Hauteur : 112 cm
Largeur : 87 cm
État :
Bon état de conservation. Usure et restaurations mineures conformes à l’âge. Cadres présentant des traces d’usure liées à l’âge.
L'une des compositions illustre le mythe classique d'Apollon poursuivant la nymphe Daphné, saisi au moment dramatique de sa métamorphose en laurier, un sujet profondément associé aux thèmes du désir, de la métamorphose et de l'immortalité poétique.
Le tableau qui lui fait face représente une scène allégorique communément appelée « Le Temps révélant la Vérité », avec des références symboliques supplémentaires à l'Envie et à la Discorde. Dans cette composition, le Temps apparaît comme une figure masculine puissante élevant ou dévoilant la Vérité, incarnant le caractère moralisateur et intellectuel si souvent présent dans la peinture allégorique de la fin du baroque.
Ces deux œuvres présentent les caractéristiques de la peinture italienne du XVIIIe siècle : dynamisme, composition théâtrale, figuration expressive et maîtrise du jeu d’ombre et de lumière. Elles sont encadrées de somptueux cadres en bois doré sculpté, qui rehaussent leur valeur décorative et historique.
Un duo remarquable pour les collectionneurs de peintures européennes mythologiques, allégoriques ou inspirées par le Grand Tour.
Dimensions (encadrées) :
Hauteur : 112 cm
Largeur : 87 cm
État :
Bon état de conservation. Usure et restaurations mineures conformes à l’âge. Cadres présentant des traces d’usure liées à l’âge.
8 500 €
Epoque : 18ème siècle
Style : Louis XVI - Directoire
Etat : Bon état
Matière : Bois doré
Référence (ID) : 1732659
Disponibilité : En stock
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