Giorgio Rossi (1892–1963) Portrait féminin (épouse de Gianni Vagnetti), années 1930 Terre cuite

Giorgio Rossi (1892–1963)
Portrait féminin (épouse de Gianni Vagnetti), années 1930Terre cuiteHauteur : 44 cmSculpteur toscan actif entre Florence et Volterra, Giorgio Rossi réalise ce buste féminin dans les années trente, dans le climat du Novecento (art du XXᵉ siècle italien) et des recherches figuratives de l’entre-deux-guerres. L’œuvre représente Marguerite Normand, dite Gioia, épouse du peintre toscan Gianni Vagnetti, figure présente dans le milieu artistique florentin de l’époque. Peintre florentin, Gianni Vagnetti entretenait des liens étroits avec la France, où il se rendit à plusieurs reprises au cours des années 1920. C’est lors de ces séjours qu’il fit la connaissance de sa future épouse, d’origine française.
Le portrait appartient à la phase de pleine maturité de la production de Rossi, lorsque le naturalisme des débuts cède la place à une construction plus synthétique et mesurée. Les yeux au dessin stylisé, la simplification des plans et le profil continu révèlent une sensibilité proche de l’Art Déco italien, filtrée par une solide tradition toscane. La physionomie individuelle demeure reconnaissable mais maîtrisée, traduite dans une forme retenue et dépourvue de toute intention narrative ou célébrative.La terre cuite, matériau privilégié par l’artiste, évoque consciemment la tradition étrusque et renaissante de l’Italie centrale. Rossi l’utilise comme un moyen de synthèse plastique, laissant la matière visible et vibrante, en accord avec une poétique fondée sur la solidité des volumes et la clarté du langage plutôt que sur le détail descriptif.
L’œuvre est documentée et publiée dans le catalogue Volti dal passato. Giorgio Rossi e le sue Muse et constitue un témoignage représentatif de cette phase du Novecento où la sculpture toscane renouvelle la tradition du portrait par un équilibre entre mémoire classique et sensibilité moderne.État de conservation : bon.Brève biographie de l’artisteGiorgio Rossi (1892–1963) fut sculpteur et enseignant, actif principalement en Toscane entre Florence et Volterra. Formé au début du XXᵉ siècle, il participa aux principales expositions nationales, notamment à la Biennale de Venise en 1930 et 1936. Sa recherche se développa entre sculpture monumentale, portrait et petite plastique, avec une prédilection pour la terre cuite et l’albâtre. À partir des années vingt, son langage évolua vers une synthèse formelle proche du Novecento, tout en conservant un lien étroit avec la tradition plastique toscane. Parallèlement à son activité artistique, il enseigna pendant plus de trente ans à l’École Artistique et Industrielle de Volterra.