XIXe siècle, par Benvenuto Tisi da Garofalo, dit Il Garofalo, Notre-Dame dans la gloire

XIXe siècle, par Benvenuto Tisi da Garofalo, dit Il Garofalo (Canaro ou Garofalo, 1476 ou 1481 - Ferrara, 1559)

Notre-Dame dans la gloire avec l’Enfant

Huile sur toile, cm 82 x 80

Avec cadre, cm 92 x 92

L’œuvre, datant du milieu du XIXe siècle, constitue une brillante réinterprétation des styles iconographiques de l’un des chefs-d’œuvre de Benvenuto Tisi, dit Il Garofalo, la Vierge à l’enfant dans la gloire des Musées Capitolins. L’œuvre de Garofalo, attribuable à la phase mûre de sa production - on y perçoit des influences claires liées à la culture visuelle raffaellese et, en général, romaine - est datée autour de 1525. Celle-ci présente la Vierge avec le Divin fils entouré d’un chœur d’anges musiciens : aux pieds de la Madone, suspendue sur une douce couche de nuages à la légère nuance rosée, dans le tableau du XVIe siècle du Tisi, s’ouvre un paysage d’un grand charme, dans lequel on enregistre la présence d’un couple de frères. L’artiste qui, au XIXe siècle, s’occupe de la réinterprétation de ce sujet choisit de se concentrer uniquement sur le rendu du groupe central, celui avec la Vierge et l’Enfant Jésus : de cette façon, on souligne la dimension intimiste de l’image, mettant l’accent sur la douceur et la profondeur de la relation mère-enfant. Au XIXe siècle, les artistes et les érudits se sont intéressés à la peinture de la Renaissance de Ferrare : beaucoup d’auteurs regardent avec intérêt les peintures de Mazzolino, Dosso Dossi, Ortolano et Garofalo; parmi ceux-ci se trouve le Faon Tommaso Minardi (Faenza, 1787 - Rome, 1871), artiste qui pendant les premières années de son séjour à Rome a réalisé des études et des peintures à l’huile tirées des célèbres œuvres des maîtres de la renaissance de Ferrare exposées dans les musées et les églises de la ville éternelle.